facebook vkontakte twitter youtube    

Time: 8:29

«Степные истории. Продолжение…»

Понедельник, 19 Июнь 2017 14:26 Опубликовано в На перекрестке культур

Бальжинима Доржиев. Юность. 2014. Х.м. 89х120

Министерство культуры Российской Федерации, Государственный музей Востока и галерея «Ханхалаев» представляют выставку «Степные истории. Продолжение…».

В Музее Востока с 30 июня по 23 июля 2017г. пройдёт выставка «Степные истории. Продолжение…». Галерея «Ханхалаев» представит живопись, графику и скульптуру трёх известных бурятских художников: Бато Дашицыренова, Бальжинима Доржиева и Жамсо Раднаева. Для каждого из них выставка станет первой крупной музейной экспозицией в Москве.

На современной российской арт-карте Бурятия занимает видное место: отсюда родом многие мастера, известные и признанные как в нашей стране, так и во всём мире. Художники-буряты органично сочетают классическую советскую пластическую школу с глубоко укоренёнными народными традициями, смело разбавляя этот микс современными формами и средствами.

Национальная культура, бурятский эпос, традиционная культура народов Центральной Азии, её образы и мифология, культ Земли, кочевничество – к этим темам с середины XX века обращаются многие бурятские художники. Образы воинов и борцов, музыкантов и шаманов слагают типичный для современной бурятской живописи и скульптуры видеоряд, в котором, тем не менее, узнаваемы лики творчества каждого из художников.

Искусство Бальжинимы Доржиева погружает зрителя в мифологическое пространство и время. В современном мире подобная форма мышления, сохраняя национальную окраску и верность традиционной тематике, стремится перейти на язык универсальных понятий. Своеобразие живописи Б.Доржиева придаёт цвет, посредством которого художник не просто выражает свои чувства, но словно прорывается к истокам собственного мироощущения.

Его графические работы начинаются фантазийными цветочными акварелями, сменяются тонко выполненными пейзажами и, наконец, продолжают фольклорно-мифологическую тему, заявленную в живописи.

Значительное место в творчестве Б.Доржиева занимает также театральное искусство, которому он посвятил многие годы работы в Бурятском академическом театре драмы им. Хоца Намсараева. Как считает Бальжинима, театральный художник способен обеспечить чуть ли не половину успеха постановки и решений концепции автора.

Бато Дашицыренов также стал признанным театральным художником: долгие годы он работал главным художником мастерских Мариинского театра. Его работы, с одной стороны, используют выразительную «театральность» образов и приёмов, с другой– постоянно преодолевают её, стремясь вырваться за границы театральных декораций. Скульптура Бато подчёркнуто объёмна и лаконична, удивляя высочайшим качеством обработки твёрдого материала – бронзы, камня. Образный мир заполняет широчайший спектр постмодернистской рефлексии – от бурятских погребальных масок и скифских каменных баб до Магритта. Укрупнённые гипертрофированные головы, как бы заменяющие и подменяющие собой тела, становятся сутью образного выражения. Именно в голове, по верованиям бурят, сосредоточен источник души (сулдэ) человека. В то же время, как говорил сам художник, он стремился уходить от чисто этнических моментов к передаче «только состояния души».

Живописную гамму Жамсо Раднаева характеризует использование приглушённых цветов в привычной для живописца зелёно-сине-жёлтой тональности. Среди сюжетных приоритетов – активная разработка детской темы, с использованием мягкого народного юмора. Стиль Раднаева можно назвать близким к современному примитивизму. Автор намеренно лишает своих персонажей героизации. Мотивы его произведений имеют яркую национальную окраску и связаны с природным опытом кочевого народа, но вместе с тем они общечеловеческие. При всей связи с мифологией и сказочным фольклором, даже некоторой литературностью, его работы никогда не бывают иллюстративными. Непосредственная связь человека с земным и небесным, то, что издревле было определяющим для бурятской культуры, – одна из главных тем творчества Раднаева.

Внесобытийный характер творчества этих современных бурятских художников наполняет иным, более глубоким смыслом пейзажи, портреты, зарисовки простых сценок и спортивных состязаний, выводя их далеко за пределы бытового жанра. Практически каждая работа заставляет человека задуматься над тем, какова роль традиции в современном мире, и в чем заключается феномен национального в искусстве?

 

Государственный Музей Востока. Адрес: Москва, Никитский бульвар, д.12а

Пресс-служба музея Востока: +7 495 690-05-23 Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Галерея «Ханхалаев»: www.khankhalaev.com

Контакты для СМИ: Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. 8-916-6741169

Празднование 20-летия Учебного художественного музея им. И.В. Цветаева (подразделение ГМИИ им. А. С. Пушкина) состоится 22 мая в рамках Дня РГГУ

Учебный художественный музей им. И.В. Цветаева, открытый 30 июня 1997 года, является отделом Музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина и составной частью Музейного центра Российского государственного гуманитарного университета. В 2017 году Учебный музей отмечает двадцатилетний юбилей.

Торжественные мероприятия пройдут 22 мая в рамках Дня РГГУ (адрес: г. Москва, Миусская площадь, д. 6. Главный корпус РГГУ. Начало в 16:00).

Учебный  художественный музей им. И.В. Цветаева в семи музейных залах представляет коллекцию слепков с памятников Древнего Востока, Античности, Средневековья и Возрождения, которая еще в начале XX века стала основой для формирования московского Музея изящных искусств при Московском университете имени Императора Александра III. Экспозицию составлял основатель музея И.В. Цветаев. С 1997 года значительная часть этой коллекции доступна для просмотра в Учебном художественном музее имени И.В. Цветаева, расположенном в здании РГГУ.

Музей представляет собой уникальный, реализованный на практике совместный проект российского университета и всемирно известного музея. Это исследовательская площадка, постоянно совершенствующая систему обучения студентов средствами искусства. Открытый для широкой публики, Учебный музей в то же время служит базой для студенческих занятий, возрождая цветаевскую традицию непосредственной связи музея с учебным процессом.

Празднование пройдет в формате расширенного заседания Ученого совета РГГУ. В качестве почетных гостей приглашены президент Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина Ирина Антонова и директор музея Марина Лошак, а также заместитель председателя Комитета Государственной Думы РФ по культуре Александр Шолохов, Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры Александр Кибовский, исполнительный директор ИКОМ России Афанасий Гнедовский. Отдельное приглашение направлено Министру образования и науки Российской Федерации Ольге Васильевой.

В программе:

  • выступление Академического большого хора РГГУ под управлением Бориса Тараканова;

  • открытие выставки «Ровесники» - лучших работ студентов отделения «Арт-дизайн» РГГУ, подготовленных к юбилею музея. На экспозиции представлены баннеры, в основе которых - образы музейных слепков. Авторы работ являются ровесниками Учебного художественного музея;

  • Праздничный торт.

Подробнее про День РГГУ:

РГГУ основан весной 1991 года на базе Московского государственного историко-архивного института (МГИАИ). День РГГУ отмечается с 2007 года как День рождения университета. В ежегодных праздничных мероприятиях принимают участие руководство вуза, преподаватели, студенты, выпускники. Таким образом, общеуниверситетский праздник является одной из добрых традиций РГГУ.  

Контакты организаторов:

ГМИИ им. А.С. Пушкина

г. Москва, ул. Волхонка, д. 12. Тел.: +7 (495) 609-95-20, +7 (495) 697-95-78.

www.arts-museum.ru

РГГУ

г. Москва, Миусская пл., д.6. Тел.: +7 (916) 862-48-99.

 

В пятницу 13-го в музее одного из самых мистичных композиторов - Александра Николаевича Скрябина - состоялась премьера спектакля «Готический роман» по прозе современного поэта и режиссера Саши Ирбе.

Стоит отметить, что готическим в этой премьере было все - от содержания спектакля до стоимости билетов. Так, наибольшей популярностью среди зрителей пользовались билеты стоимостью 666 руб., а самым распространенным цветом в зале - оказался черный.

Но, как говорится, не готикой единой. Помимо драматического содержания и надломленной игры актрисы Ольги Вечерик в спектакле был и другой персонаж - Интернет. Именно он, по задумке авторов, становится своего рода исповедальней для главной героини, и ее же последней колыбелью. Всю свою жизнь героиня «Готического романа» транслирует в Periscope - от обыденных рассуждений, до четко отработанных песен. И главная ее цель - это слава. Чем больше зрителей, тем сильнее ее кураж. Тем более страстным становится ее повествование.

Красной нитью в спектакле проходит тема кладбищ. Собственно, сама история получает завязку в тот момент, когда неизвестный молодой человек предлагает главной героине погулять по Николо-Архангельскому. Автор текста Саша Ирбе комментирует, почему именно кладбища, и часто ли она сама на них бывает: «На самом деле любовь к кладбищам передалась мне от моего учителя Леонида Мациха, который говорил, что каждый раз, когда ты теряешь смысл в своей жизни или забываешь о том, как она быстротечна - стоит пройтись по кладбищу, и ты быстро придешь в себя. Я помню, мы с моей однокурсницей во времена учебы в литинституте загорелись идеей собрать все литературные могилы, что есть на наших исторических кладбищах. И в связи с этим даже нашли могилу Агнии Барто и плиту Оси Брик, которых раньше в указателях не было.»

Интересным дополнением к происходящему на сцене стали видео-отрывки, в общей сложности составляющие 15-минутный оригинальный фильм. В них главную героиню до произошедшего в ее душе излома играет актриса Анна Добранская. В ее же исполнении с экрана звучат стихи Саши Ирбе.

Выплескиваю тело свое

в тебя!

Будешь теперь

по ночам

обо мне молиться!

Куда не приедешь —

всюду тебе приснится

нежность моя

и гремучая спесь

моя.

 

Саша Ирбе

 

Вновь увидеть спектакль на сцене Дома-музея А. Н. Скрябина можно будет 24 февраля.

Команда:

Автор текста: Саша Ирбе

Режиссёр: Станислав Симонов

Актриса на сцене: Ольга Вечерик

Актриса в кадре: Анна Добранская

Композитор: Амаяк Морян

Оператор: Илья Калугин

Более 150 произведений из собрания Русского музея, а также других музеев России - 40 живописных полотен отечественных и зарубежных мастеров, 20 графических листов и около 60 предметов прикладного искусства увидят посетители выставки 2 декабря в залах Михайловского замка.

Экспозиция продлится до 31 марта 2017 года.

Основу экспозиции составят работы Георга Христофа Гроота – одного из наиболее выдающихся представителей «россики». В 2016 году отмечается 300-летие со дня его рождения.

«Поддерживая выставочные проекты Русского музея, наш фонд способствует просвещению в сфере искусства. Более 10 лет БФ «Система» инвестирует в просветительские и образовательные программы федерального масштаба. Общий объем вложений за 13 лет работы превысил 1,2 миллиарда рублей», - отметила президент БФ «Система» Елена Чернышкова.

Елизаветинское время было связано с расцветом отечественной культуры. В то время  активно развивались зодчество, живопись и графика. В Санкт-Петербурге особенной интенсивностью отличалась научная и художественная жизнь, насыщенная событиями. В музейных собраниях Русского музея сохранилось достаточно образцов елизаветинской мебели.

Экспозиция  «Георг Христоф Гроот и Елизаветинское время» открывается в рамках проекта «Театр Российской истории. Дом Романовых: факты, легенды и мифы. Сага о династии» и приурочена к открытию V Санкт-Петербургского международного культурного форума.

На выставке будут представлены произведения из собрания Государственного Русского музея, Государственного Эрмитажа, Государственной Третьяковской галереи, Государственного исторического музея, Государственного историко-культурного музея-заповедника «Московский Кремль», а также из других российских и зарубежных музеев и частных коллекций.   

Выставка организована при поддержке Благотворительного фонда «Система». В июне 2016 года при участии фонда был организован и проведен Международный фестиваль «Императорские сады России» в Михайловском саду Русского музея. 21 декабря фонд выступит партнером выставки «Иван Константинович Айвазовский. К 200-летию со дня рождения».

Партнерские отношения между БФ «Система» и Государственным Русским музеем начались в 2003 году, когда было подписано первое долгосрочное соглашение о сотрудничестве. За время совместной работы были реализованы масштабные проекты выставочной и издательской деятельности, проведена реставрация произведений искусства, дворцовых и садовых архитектурных ансамблей, входящих в комплекс Русского музея. Были организованы научные и просветительские конференции, публичные обсуждения и обмены мнениями в области искусствоведения, другие культурные программы. Благодаря поддержке БФ «Система» был дан старт уникальному проекту по созданию сети виртуальных филиалов Русского музея в России и за рубежом, который насчитывает около 200 цифровых представительств. В 2013 году соглашение о сотрудничестве было продлено до 2023 года. Общий объем поддержки за 10 лет составит до 300 млн. рублей.

Благотворительный фонд "Система"

БФ "Система" - основной инструмент для осуществления благотворительной деятельности крупнейшей российской Акционерной финансовой корпорации «Система», ее дочерних и зависимых компаний. Фонд разрабатывает стратегию социального инвестирования, планирует масштабные общекорпоративные программы, формирует портфель социально-волонтерских, образовательных и культурно-просветительских проектов и реализует их.

Приоритет в программе фонда имеют инфраструктурные, системообразующие проекты. Предметом особого внимания Фонда являются проекты, способные обеспечить значимые, концептуальные изменения в социальных сферах и являются драйверами для их развития.

Программа Фонда строится на общенациональных проектах всероссийского охвата и масштаба. Фонд стремится вовлечь в свои проекты как можно больше участников и достичь ощутимых результатов для наибольшего количества людей во всех уголках страны.

bf.sistema.ru

Страница 1 из 4