facebook vkontakte twitter youtube    

Time: 8:08
Елена Студнева

Елена Студнева

Обозреватель журнала «Международная жизнь»

Летиция Ренис в студии МИА «Россия сегодня». Фото: Владимир Песня.

В студии МИА «Россия сегодня» состоялась встреча с Литицией Ренис - героиней фоторепортажа, взявшего Гран-при-2016 в Международном конкурсе фотожурналистики им.Андрея Стенина.

Современный фотообъектив способен не просто «остановить мгновение», но продлить его настолько, что все запечатленное фотокамерой оживет. Правда, - при большом желании на то людей. Такие истории редки, но они есть. Об одной из них было рассказано в студии МИА «Россия сегодня», куда на пресс-конференцию и на встречу с героиней тематического репортажа Литицией Ренис пришли: отец Литиции - Кармело Ренис; победитель Гран-при-2016 конкурса, о котором речь, итальянский журналист Данило Гарсиа Ди Мео; директор Департамента информации и печати МИД России Мария Захарова; руководитель службы визуальных проектов МИА «Россия сегодня» Оксана Олейник и директор РООИ «Перспектива» Денис Роза.

Победитель международного конкурса фотожурналистики им. А.Стенина, обладатель Гран-при-2016 Данило Гарсиа Де Мео из Италии. Фото Е.Студневой.

Началось все с победы итальянского фотожурналиста Данило Гарсиа Ди Мео в международном конкурсе им. Андрея Стенина, - он завоевал Гран-при–2016 за репортаж о своей соотечественнице, 32-летней Литиции Ренис. Девушка парализована с детства, но вместе со своими родителями все эти годы отчаянно борется за жизнь, любит ее и при этом дарит людям радость. Своей жгучей красотой она напоминает молодую Анну Маньяни! Но ни говорить, ни двигаться самостоятельно Литиция не может. Данило сумел уместить в шести фотографиях историю ее судьбы, ее борьбы за каждое дыхание, за счастье жить, не имея возможности самостоятельно даже ступать по земле, но при этом - дарить людям радость, излучая счастье и благодарность. На его снимках - не история одной инвалидности. В них - гимн человеку, сумевшему понять глубинный смысл жизни и, с благодарностью приняв свой жребий, - жить на духовной волне, утверждая, что жизнь – это дар.

Немного об условиях конкурса 2016 года. Основной темой организаторы – МИА «Россия сегодня» под эгидой Комиссии РФ по делам ЮНЕСКО – выбрали - «Путь к глобальному пониманию». Всего же предлагалось пять номинаций: «Моя страна», «Краски мира. Гармония жизни», «Портрет. Герой нашего времени», «Главные новости» и «Спорт». Молодые фотографы из России и еще из 70 стран подали на конкурс около 6 000 работ. Судя по географии, а заявки пришли из Европы, Америки (Северной и Южной), Африки, Австралии, Азии, конкурс можно назвать Всемирным. Награждение победителей состоялось в Москве, а затем их работы отправились в выставочное турне и уже побывали в Стамбуле, Кейптауне, Шанхае, Пекине, Каире, Берлине и продолжат «путешествие» в другие города и страны.

Вернемся к истории итальянской девушки, которая прибыла из Рима в Москву по инициативе директора Департамента информации и печати МИД России Марии Захаровой. Все произошло спонтанно. Увидев в экспозиции работы Данило Гарсиа Ди Мео, на которых лучилось счастьем сияющее лицо «прикованной» к инвалидной коляске Литиции, Мария Захарова задала вопрос организаторам конкурса, приведя их в легкое замешательство: «А она летать может»? – Согласитесь, сразу и не сообразишь, о чем речь. Имелось в виду, способна ли Литиция выдержать авиаперелет. Оказалось, что при соблюдении определенных условий, может. Дальше вступило в действие желание «преодолимой силы». Специально оборудованное кресло, визы, сопровождение, прием в Москве и культурная программа. Все оказалось выполнимо. Кроме Министерства иностранных дел России в реализации задуманной встречи Литиции с Москвой помогала Администрация Президента РФ, Третьяковская галерея, Паралимпийский комитет РФ и, конечно, МИА «Россия сегодня».

На пресс-конференции Данило Гарсиа Ди Мео, молодой парень, «вчера еще из детской», рассказал, почему он выбрал для своего репортажа именно историю Литиции в качестве героини нашего времени. «Да не покажется мое решение авантюрным, - начал свой рассказ Данило, - выбрать героиней человека, который страдает и, по обычным меркам, не совершает ничего героического. Но ведь не только на войне люди идут на подвиг – в обычной жизни человек, стойко переносящий трудности и способный сделать больше того, что ему «дозволено» физическими возможностями, всю свою жизнь делает подвигом», - сказал Данило. По его словам, познакомившись с Литицией и ее семьей, он имел возможность наблюдать ее изо дня в день, видя и понимая, какими усилиями ей приходится доказывать свое право на жизнь. Будни девушки – это летопись ежедневного подвига. Ведь она при таком физическом недомогании работает секретарем в организации помощи инвалидам Монтеротондо, освоила компьютер и мобильный телефон, сама подготовила видео презентацию о себе, чтобы российские друзья поняли, чем и как она живет. Чтобы не жалели, а радовались вместе с ней. Пока шла пресс-конференция, Литиция одаривала всех улыбкой, способной растопить даже самое черствое сердце.

Мария Захарова, взяв микрофон, сказала, что, во время торжественной церемонии награждения, слегка задержавшись по делам, стала рассматривать в фойе конкурсные фотографии и вдруг увидела на них «нереально красивую женщину, излучающую красоту, которая имеет неземное происхождение». «Это были мои первые эмоции, - призналась Мария Захарова, - потом услышала рассказ о ее жизни и подумала: «Если Москва видит Литицию, значит, Литиция должна увидеть Москву». А далее шли размышления вслух. По словам директора ДИП МИД России, родители девушки, наверное, задавали себе вопрос: «За что»..? «Почему»..? «Лично для себя так ответила на этот вопрос, - пояснила Мария, - Вы даете понимать нам, как драгоценна каждая секунда жизни, Вы помогаете нам видеть и понимать истинную ценность жизни». Второе, на что обратила внимание Мария Захарова, - это парадокс: мы можем летать в космос, строить небоскребы, делать пластические операции. «Но Вы, - обращаясь к Литиции и ее отцу, подчеркнула Мария Захарова, - показали нам, что сила любви может заряжать энергией миллионы людей». И еще об одном важном обстоятельстве напомнила официальный представитель МИД России: «Сегодня столько технических возможностей, направленных на разрушение, на разъединение людей. Но мы увидели, какими малыми средствами можно создавать большое пространство любви и благодаря любви мы можем очень многое». Позднее журналу «Международная жизнь» Мария Захарова рассказала, что благодаря Администрации Президента РФ удалось быстро организовать комфортный перелет из Италии в Россию, а затем сразу принять итальянских гостей в Кремле, где старинная архитектура кремлевских соборов напомнила им об их Родине и о тех связях, которые крепят отношения наших народов. «Литиция была в восторге от экскурсии по Кремлю», - сказала Мария Захарова. Согласно программе, которую специально для нее подготовили москвичи, Литиция посетила Третьяковскую галерею и Паралимпийский комитет РФ, где ее приветствовал президент ПК Владимир Лукин.

Литиция со своим отцом у стен Кремля.  Фото Кирилл Каллиников /«Россия сегодня».

Денис Роза, организатор Международного кинофестиваля фильмов о жизни людей с инвалидностью «Кино без барьеров» отметила на пресс-конференции, что сегодня в обществе заметно меняется отношение к людям с ограниченными физическими возможностями. Тем не менее, предвзятость и, что более страшно, равнодушие еще очень распространены среди людей, кто не знает тяжести жизни без слуха, без зрения, в отсутствии других жизненноважных органов. И работы на этом пути еще много. Оксана Олейник, отметила, что неожиданный поворот, который последовал за присуждением Гран-при-2016 и приездом в Россию, в Москву делегации из Италии, дает повод подумать о реализации аналогичных проектов, которые могли бы сопровождать этот Международный фотоконкурс им. Андрея Стенина. В заключение Данило Гарсиа Ди Мео сказал, что и для него участие в конкурсе стало поворотным: общение с Литицией и ее семьей переросло в настоящую дружбу, основанную на уважении и проникновении в суть истинных отношений между людьми, когда не надо объяснять, почему ты хочешь приходить к ним – не по долгу и тем более не по обязанности, а лишь оттого, что с ними рядом ты становишься другим – добрым, чутким, понимающим.

Фотографии Данило Гарсиа Ди Мео фиксируют Литицию в разных обстоятельствах, как правило, в уединении. Даже среди кресел в зрительном зале девушка одна, рядом ни души. Есть снимки, где она в автобусе, но и там лишь абрис ее лица едва уловим в смешении бликов и отражении стекол. Как будто она случайно попала в поле зрения фотографа, камера не фокусирует на ней своего внимания. Так и мы, признаться, не фокусируем внимания на тех, кого в силу их беспомощности, пытаемся не замечать, не вспоминать о них, не думать. А ведь они, как и мы, из плоти и крови, с душой и историей своей жизни. Невидимой жизни.

Литиция Ренис. История невидимой жизни. Фото Данило Гарсия Ди Мео.

И все-таки, почему именно этот фотограф завоевал Гран-при-2016? Помните фотографию, на которой едва уловимо лицо Литиции в салоне автомобиля? Данило как будто посеребрил это стекло с одной стороны, и мы увидели в образовавшемся зеркале себя, таких же, как и она. Только душа ее как будто выше и чище. Встреча с Литицией в Москве, как маркером провела по нашим душам, чтобы выделить главное – ценность жизни. Вернее, её бесценность.

Литиция Ренис. История невидимой жизни. Фото Данило Гарсиа Ди Мео. 

Литиция Ренис. История невидимой жизни. Фото Данило Гарсиа Ди Мео. 

Литиция Ренис. История невидимой жизни. Фото Данило Гарсиа Ди Мео. 

Литиция Ренис. История невидимой жизни. Фото Данило Гарсиа Ди Мео. 

Литиция Ренис. История невидимой жизни. Фото Данило Гарсиа Ди Мео. 

Литиция в студии МИА «Россия сегодня» после пресс-конференции. Фото Е.Студнева.

 

Первый гала-концерт из цикла «Территория классики»  в честь 25-летия Радио «Орфей» состоялся в Колонном зале Дома Союзов в Москве. Коллектив, который ежедневно дарит слушателям встречи с классической музыкой в радиоэфире, разделил торжество со своей аудиторией.

Праздник классической музыки, который подарили своим слушателям сотрудники радио «Орфей» 21 ноября, собрал лучших исполнителей классики – от музыкантов симфонического оркестра и солистов оперной сцены до хоровых коллективов и  выдающихся композиторов России. Состоялась встреча тех, кто находится по разные стороны студийного процесса: глаза в глаза увидели друг друга организаторы программ радио «Орфей», ведущие, редакторы, операторы, режиссеры и радиослушатели, самым юным из которых было не более пяти лет. Ведущими торжественного вечера в Колонном Зале Дома Союзов в Москве были знаменитая балерина, народная артистка России (2002 г.), лауреат Государственной премии РФ (2003 г.), лауреат национальной театральной премии «Золотая маска» Илзе Лиепа и российский оперный певец, которого еще называют «лучшим басом современности», народный артист Башкортостана, солист Мариинского театра Аскар Абдразаков. Первой на сцену вышла хозяйка вечера – генеральный директор Радио «Орфей» Ирина Герасимова, приветствовав аудиторию зрительного зала, как самых дорогих гостей. «Мы благодарны вам за то, что пришли разделить с нами эту радость – празднование 25-летия Радио «Орфей», - обратилась Ирина Герасимова к зрителям, среди которых было немало известных в нашей стране и за рубежом выдающихся государственных и общественных деятелей, артистов, режиссеров, музыкантов, руководителей крупных СМИ.

Теплые слова Ирина Герасимова адресовала Михаилу Сеславинскому, - члену Совета по присуждению премий Правительства РФ в области СМИ, члену Государственной комиссии по радиочастотам, Правительственной комиссии по развитию телерадиовещания, - в свое время поддержавшему молодое Радио «Орфей». В своем поздравлении Михаил Сеславинский отметил, что эта полюбившаяся всем радиостанция стала преемницей Главной музыкальной редакции Всесоюзного радио, входящей в состав Гостелерадио СССР, сумев выдержать жесточайшую конкуренцию и давление коммерции. Михаил Сеславинский зачитал приветствие в адрес сотрудников радио «Орфей» от имени Председателя Правительства Российской Федерации Дмитрия Медведева. Затем в гала-концерте под оглушительные овации зрителей выступили народный артист СССР (1983 г.), оперный певец (тенор), блиставший на сцене Большого театра, Владислав Пьявко; скрипач Вадим Репин, Государственный квартет имени А.П.Бородина, ведущий свою историю с 1945 года – года Победы в Великой Отечественной войне; виолончелист Александр Князев, пианистка Екатерина Мечетина, солист Мариинского театра, певец Аскар Абдразаков, QUEENtet Сергея Мазаева, вокальная группа KVATRO. Много приятных сюрпризов получили зрители и почитатели Радио «Орфей» в этот незабываемый вечер. С известными, непреходящими музыкальными шедеврами выступили музыканты Симфонического оркестра радио «Орфей» под руководством главного дирижера Сергея Кондрашева и Академический Большой хор «Мастера хорового пения», созданного главным дирижером Львом Конторовичем.

Поклонникам и ревнителям Радио «Орфей» известно о любимой радиостанции практически все, но для тех, кто пока не вошел в число постоянных и преданных ее радиослушателей, отметим главное. «Классическая музыка разных стилей» на частоте 99,2 FM звучит в радиоэфире России и некоторых зарубежных стран теперь уже более четверти века. Отличительная особенность «Орфея» - начинать каждое «Утро в мажоре», увлекая слушателей «Музыкальным маршрутом» по немыслимым «Лабиринтам» в «Тайную историю музыки». Иной раз речь идет о «Музыке, которая вернулась», а то и - о «Музыке в верхах», случаются «…Прогулки по Эрмитажу», плавно переходящие в «Концертный зал радио «Орфей», где порой кипят «Оперные страсти» на «Нездешних вечерах». Если повезет, можно услышать откровения «звезд» в «Гримерке «Орфея» или на «Рандеву с дилетантом», - как вы, наверное, поняли, - в кавычки взяты названия рубрик, составляющих концептуальную канву программ, которые выходят на частоте 99,2 FM. Остается добавить, что четверть века качество этих музыкальных программ Радио «Орфей» удерживает на «высокой ноте», и пусть будет так!

 

Сергей Платонов, художник, руководитель дизайн-студии «Трехозерье», на вернисаже своих учеников, участников выставки в Доме Пашкова в Москве. Фото С.А. Платонова.

В Москве в Доме Пашкова открыта выставка юных художников из студии «Трехозерье», чьи творческие работы экспонируются на международных вернисажах, в том числе в штаб-квартире  ЮНЕСКО в Париже.

В самом красивом доме Москвы, так еще в прошлом веке называли Дом Пашкова  - белоснежное архитектурное творение на зеленом холме напротив Кремля, - открылась выставка юных художников из российской студии «Трехозерье». Она приурочена к 25-летию Международной ассоциации «Природа и творчество» - неправительственной организации при ООН, базирующейся в Москве. Филиалы Ассоциации открыты также в Праге и Дели. Вернисаж почтили своим вниманием представители Министерства иностранных дел России, посольства Египта в Москве, Федерации мира и согласия, Императорского Православного Палестинского общества, Комитета солидарности с народами Сирии и Ливии, Русского центра духовного наследия Иерусалима и других международных и общественных организаций. В чем же причина такой заинтересованности высокопоставленных людей и организаций в рядовой, казалось бы, выставке детских и юношеских рисунков. Дело в том, что выставленные картины – это творческое осмысление нашего мира, планеты, природы и человека в гармонии и теснейшей взаимосвязи тончайших нюансов юными художниками, возраст которых начинается от пяти лет и выше, но поверить в это, глядя на их работы, трудно даже маститым мастерам. Конечно, развивать свое творчество им помогает профессиональный художник – Сергей Александрович Платонов. О таких, как он, писал поэт:

 «…Я надеялся понять, как умеют эти руки эти звуки извлекать»?

 Сергей Александрович Платонов, помимо того, что он профессиональный художник, работает учителем изобразительного искусства и мировой художественной культуры в московском Центре образования. Он также руководит авторской мастерской-студией изобразительного, декоративно-прикладного искусства и дизайна «Трёхозёрье». Название студии дала малая родина художника – Ново-Косино на окраине Москвы, где раньше рдели земляничные поляны, росла дикая малина, а опушки густых перелесков украшали ромашки и заросли нежно-розового иван-чая – там стояли деревни среди трех озер – Белого, Черного и Святого. Трёхозёрьем звали местные жители свои края. В народе говорят: «Не место красит человека, а человек место». Это о Сергее Платонове. Сергей Александрович является кроме всего прочего лауреатом премии Президента Российской Федерации, Почетным работником общего образования РФ, двадцать лет ведет научную и просветительскую деятельность, он входит в состав Исполнительного комитета Международной ассоциации «Природа и творчество» при ООН. Вместе со своими учениками Сергей Платонов работает по программам Ассоциации, изучая и пропагандируя всемирное культурное и природное наследие. Вместе со своими подопечными участвует в международных проектах и программах ООН, ЮНЕСКО, Совета Европы, является членом правления Ассоциации друзей Франции, членом Международного художественного фонда.

Остапенкова Анна, 5 лет – «Средне Волжский биосферный резерват». Фото С.Платонова.

Творчество учеников студии Платонова имеет широкий резонанс в мире. Они принимают участие в региональных и международных выставках, фестивалях, конкурсах, олимпиадах. Работы студийцев находятся в музеях России – в собрании картинной галереи им. В.А.Тропинина, Государственного военно-исторического музея-заповедника, Дворца конгрессов в Йоханесбурге (ЮАР), Детской литературно-художественной галереи «Жар-птица» в Москве, а также за пределами страны. С творчеством самого художника можно познакомиться в Русском музее Санкт-Петербурга, в Люберецком краеведческом музее, его работы есть в частных коллекциях России, Белоруссии, Украины, США, Франции. Сам художник мало говорит о себе и своем творчестве, он несказанно радуется достижениям своих учеников. Пожалуй, самой юной их них – Анне Остапенковой – всего пять лет, но она в пределах своего возраста смело и уверенно владеет кистью. 

Остапенкова Анна, 5 лет – «Кеназерский биосферный резерват». Фото С.Платонова.

Работая по программам ЮНЕСКО, ученики студии Платонова вместе с учителем и своими родителями выезжают в природные биосферные заповедники России - их в нашей стране сорок пять. Так студийцы побывали на Валааме, в Карелии, в Архангельске, на Байкале. О других природных оазисах они узнают из документальных фильмов, которые смотрят на занятиях, из художественных альбомов и на фотовыставках. Все это входит в программу обучения. Сергей Александрович рассказал «Международной жизни», что дети, выезжая на природу, сами выбирают для себя объекты для рисования. Пока родители помогают малышам справляться с этюдниками, дети осматриваются вокруг и зачастую от них можно услышать такие слова: «Как интересно освещено это поле…». Яркие впечатления от увиденных на воле диких животных, свободно обитающих в условиях охраняемых лесов, гор, полей, рек, ученики пытаются перенести на полотно. Насколько ярко проявляется их отношение к обитателям разных природных поясов страны, красноречиво говорят их картины – они выполнены акварелью, пастельными мелками, красками, гуашью, карандашом или тонким графическим пером. Разве во взрослом возрасте у этих детей поднимется рука на таких красавцев густых чащ, как пятнистые олени, белки, тигры, горные козлы, птицы. Несомненно, они будут оберегать эту красоту, увиденную в детстве, и пронесут это чувство через всю жизнь, передавая другим.

 

Президент Федерации Мира и Согласия Виктор Камышанов, президент Международной ассоциации «Природа и творчество» Любовь Милованова и художник Сергей Платонов. Фото из архива С.А.Платонова.

Устраивая выставку своих учеников, Сергей Платонов выставляет и свои картины, нисколько не умаляя достоинства юных любителей изобразительного творчества. Напротив, каждому успеху своих учеников он радуется вместе с ними. Вдохновенно рассказывает о них, таких разных, не похожих друг на друга юных пока художников. Творческая манера уже проявляется у каждого. Им он посвящает свое свободное время, не скупится разговаривать с ними о главном – о любви к земле, к родине, к природе, ко всему живому – от травинки до облаков, что плывут по небу. То предложит рассказать вслух сказку. «А зачем, спросит его кто-то из подопечных? Можно по мультфильму нарисовать сюжет»? – «Нет, - поясняет учитель, - ты сердцем расскажи, прочувствуй, вымолви, а потом изобрази, и увидишь, что получится намного сложнее того, что хотел высказать первоначально кисточкой и красками». О бескорыстии Сергея Александровича Платонова журналу «Международная жизнь» рассказала президент Международной ассоциации «Природа и творчество» Любовь Аркадьевна Милованова, охарактеризовав художника одним словом – бессеребренник. Бескорыстие Сергея Александровича уже стало притчей во языцех и среди коллег, и среди родителей его учеников, да и среди тех, кого он приобщает к художественному мастерству. Такие люди, как Сергей Платонов, редки, но они есть среди нас, они наши духовные маяки, которые светят, чтобы нам не сбиться в пути, где столько соблазнов - поменять честь на деньги, призвание - на материальное благополучие, совесть на безбедную старость. 

 

Примерами таких духовных столпов были учителя, которых мы теперь называем великими. Вспоминается тот же подход в преподавании любимого предмета Николаем Ивановичем Лобачевским, знаменитым русским математиком, одним из создателей неевклидовой геометрии. Будучи профессором Казанского университета в Российской империи, он особо ценил учеников смелых и дерзких в решениях сложных задач, идущих на риск, пытливых и вместе с тем ребячливых. Сам он, учась в университете, мог на глазах у профессора, сыграть в чехарду, немало удивляя ученых мужей. Своих же студентов Лобачевский поощрял в их научных поисках, радовался их достижениям. В поэме Евтушенко «Казанский университет» именно этой черте его педагогического таланта посвящены строки о последних минутах жизни большого учителя, умиравшего от холеры:

«Еще зеркало не занавесили,

Но лежит, барельефно суров,

Тот старик, что мальчишкой на лестнице

Перепрыгивал профессоров.

Есть у всех умирающих прихоти, 

И он шепчет, попа отстраня:

«Перепрыгивайте, перепрыгивайте,

Перепрыгивайте меня».

В этом проявляется большой мастер – в щедрости к таланту, в стремлении помочь развитию природного дара, способности видеть, создавать и отражать красоту. Где бы ни писал свои картины Сергей Платонов – в Ново-Косино, в Белоруссии, Хорватии, Зимбабве или в городах Франции – они о чистоте и нежности, величии и красоте, которая во всем, даже в воздухе, который дрожит над тропинкой, умытой дождем. «Ваши пейзажи великолепны. Они как живые», - написал в книге отзывов 13-летний посетитель выставки картин художника. Поэтому так притягателен тот вернисаж детских рисунков в Доме Пашкова, которые берут начало в творческой студии Сергея Платонова. Его выпускники, кажется, уже прикоснулись к тайне акварели и живописи, на самом же деле – к книге самой жизни, к красоте мироздания, величие которого не заслонит от них мягкую тишину Трёхозёрья.

Старому Таллину это не приснилось

Понедельник, 26 Сентябрь 2016 12:09

Международный фестиваль российской культуры «Feel Russia» на площади Старого Таллина.
Фото из архива фестиваля.

Международный фестиваль культуры народов России «Feel Russia-2016» («Почувствуй Россию») впервые состоялся в столице Эстонии Таллине во второй декаде сентября. Министерство культуры Российской Федерации при поддержке МИД РФ выступило организатором праздника.

Эхо международного фестиваля российской культуры всё еще слышится в «узких улочках» Старого Таллина. Здесь, на площади Ратуши 17 сентября плоский колокол – било – оповестил о важном для горожан событии – выступлении творческих коллективов из России. В старинный инструмент, известный на Руси с конца X-го века, ударили Чрезвычайный и Полномочный посол РФ в Эстонии Александр Петров и вице-мэр столицы Михаил Кылварт. А привезли на фестиваль звонницу, составленную из бил, музыканты ансамбля «Колокола Руси».

Посол РФ в Эстонии Александр Петров и вице-мэр Таллина Михаил Кылварт.
Фото SPUTNIK/Вадим Анцупов.

На пресс-конференции по случаю открытия фестиваля посол Российской Федерации в Эстонии Александр Петров сказал: «Российская культура – неотъемлемая часть всемирного глобального наследия, и для нас очень важно видеть тот интерес, который проявляется здесь в Эстонии и в Таллине к такого рода мероприятиям».

«Российская культура – неотъемлемая часть всемирного глобального наследия, и для нас очень важно видеть тот интерес, который проявляется здесь в Эстонии и в Таллине к такого рода мероприятиям».

«У нас в Эстонии свершилось чудо, о котором мечталось более двадцати лет: из России прибыли представить свое искусство высокопрофессиональные и просто прекрасные коллективы в проекте «Почувствуй Россию», - поделилась своими впечатлениями Руководитель объединения общественных социально-культурных организаций «Эстонская палата русской культуры», русская таллинка Марина Тэе. По её словам, выступление на центральной площади столицы – это «современный демократичный формат в пользу имиджа России за рубежом, в отличие от арендных залов в привычном формате». Любой житель и гость Таллина случайно ли попавший на представление, либо пришедший осознанно, имел возможность выбрать для себя программу выступления, или просто прийти вторично и пригласить друзей. Программа фестиваля была выстроена на повторяющихся два дня блоках. При этом повторялись выступления артистов, однако программы были разные.

Старый Таллин. Ратушная площадь. Без комментариев. Фото http://feelrussia.com/

«У нас в Эстонии свершилось чудо, о котором мечталось более двадцати лет: из России прибыли представить свое искусство высокопрофессиональные и просто прекрасные коллективы в проекте «Почувствуй Россию».

По сообщению прибалтийского сайта www.baltija.eu на фестивале за два дня (17-18.09.2016) побывало более 25 тысяч человек. И не удивительно, ведь в эстонскую столицу прибыли такие мастера, которых давно и хорошо знают в мире, где ценят высокое искусство. Солисты Мариинского театра из Санкт-Петербурга – Карина Чепурнова (лирическое сопрано) и Дмитрий Колеушко (тенор) выступили в сопровождении камерного ансамбля «Бис-Квит». Артисты с «визитной карточкой» Мариинки практически всегда принимаемы публикой с особым восторгом.

Коллектив доулистов «Ритмы гор» из Северной Осетии. Фото www.youtube.com

Но вот на сцене появляются молодые осетинские доулисты в национальных костюмах из ансамбля «Ритмы гор», и зрители начинают пританцовывать, отбивать ритм о старинную каменную кладку Ратушной площади, завершая все это громкими аплодисментами. А затем выступают балалаечники, подчеркивая народность исконно-русского инструмента сине-белыми узорами «гжели» на своих костюмах. Их сменяют в расписных кокошниках «золотой хохломы» танцовщицы знаменитой «Калинки», приводя в восторг публику своими зажигательными композициями. Ну, кто после этого поверит, что наша страна окрашена лишь в цвета «хаки»?! Международный фестиваль неслучайно и очень точно отразил в своем названии - «Почувствуй Россию» - главную цель – показать уникальность многовековой культуры 190 народов, населяющих большую страну, сохранившую свои духовные корни во всем многообразии национальных традиций. Неожиданно было услышать от российских артистов про «горячий прием эстонцами» их выступлений.

Ансамбль балалаечников. Фото из архива фестиваля Feel Russia-2016.

Тонкие «инструменты» народной дипломатии сумели растопить холодок недоверия, отчуждения, сомнения и предвзятости, которые за два десятилетия отдалили наши государства, но не наши народы. Как сказала ведущая концерта из Таллина, «эстонцы очень поющая нация, музыкальная, танцевальная, творческая». Поэтому они не могли не оценить по достоинству искусство россиян. Гости из России, помимо большой концертной программы, привезли на фестиваль игровые и документальные фильмы, «мультики», художественные выставки, такие как «20 историй о России. Современный российский платок», и необходимое оборудование для мастер-классов. Киноцикл «Моя планета» дал наиболее полное представление о природе и редких народностях России. Московский театр кукол показал детский спектакль «Петрушка». Всё это нашло непосредственный отклик в сердцах таллинцев. Здесь было радостно и весело взрослым, детям и молодежи.

 

Фотомонтаж Юлии Калининой. Таллин, Feel Russia-2016.

Радостно - от встречи с искренностью, открытостью, добротой, которыми были наполнены выступления артистов из России. А ведь большинство из них родились в тот самый год, когда Эстония добровольно вышла из СССР. И вот они выросли, окрепли и явились в гости не с пустыми руками, а со своими подарками, которые и цены-то не имеют, потому что духовные. Пришли, чтобы вновь дружить, быть желанными друг другу, строить новые отношения между нашими народами, очищая их от взаимных обид, от мутных наветов, от раздоров и агрессии. «Как душа моей России, как моя душа…», - звучала песня со сцены, уносимая ветром к высоким шпилям соборов и неутомимым флюгерам остроконечных крыш Старого Таллина. Эти мелодии были для древнего города утешением и надеждой на обновление, а значит, на продолжение истории…

 

Фото из архива фестиваля Feel Russia-2016.

Международный фестиваль российской культуры Feel Russia-2016 удивил эстонцев еще одним дружественным жестом. Во время торжественной церемонии открытия коллегам из Эстонии были переданы в дар репродукции известных художественных произведений, оригиналы которых составляют собрания крупных российских музеев. Репродукции эти изготовлены по трехмерной технологии, разработанной российскими специалистами. Благодаря этому точно переданы объемные элементы картин и живописная техника художников 20-40-х годов XX века. Среди них – «Александр Невский» Павла Корина, «Раздолье» и «Эстафета» Александра Дейнеки, «Дирижабль» Василия Купцова. Взяв старт в казахстанской Алма-Ате несколько месяцев назад, фестиваль FeelRussia-2016 побывал в Вене, затем в Мюнхене, в Мадриде, а из Эстонии, отшумев праздником, направился в Грецию и Италию. Фестиваль покинул город, оставив в нем частичку души – светлой и чистой, как сама Россия. Еще звучат «в узких улочках» Старого Таллина голоса, мелодии, ритмы… -  нет, это все ему не приснилось.

Фотомонтаж Юлии Калининой. Таллин, Feel Russia-2016.

Страница 4 из 15