facebook vkontakte twitter youtube    

Time: 9:20
Елена Оганесян

Елена Оганесян

На фото: Л. Казарновская, мэр г. Форио Франческо Дель Део и И. Герасимова. Фотограф: Елена Оганесян

На вулканическом острове Искья, вблизи Неаполя, на безлюдной вилле известного итальянского режиссёра Лукино Висконти состоялось вручение премии «Бродский на Искье – Путешественник без границ».  Лауреаты премии – генеральный директор радио «Орфей» Ирина Герасимова и звезда оперной сцены Любовь Казарновская.

Мастер лаконичной мысли, лауреат нобелевской премии, бунтарь и поэт – Иосиф Бродский называл себя «человеком без границ». Именно поэтому главная задача премии, названой в его честь – преодоление условностей и укрепление связей в сфере культуры между Италией и Россией. Массимо Дзивелли, журналист ежедневной газеты  в Неаполе «Иль Маттино», театральный фотограф, президент ассоциации «Друзья Италии в России» отмечает: «Иосиф Бродский был частым гостем нашего острова. В детстве я видел его пару раз на острове. Однажды я играл в мяч возле стола, где Бродский общался с другими деятелями культуры. Он  был действительно «человеком без границ». Он часто подчёркивает это в своих произведениях. Важно, что остров Искья отличается открытым менталитетом, и культуры любых стран здесь принимаются с восторгом. Главный критерий для лауреатов премии – быть человеком культуры».

На фото: Л. Казарновская и М. Дзивелли осматривают макет виллы. Фотограф: Елена Оганесян

Место, где была вручена премия, выбрано неслучайно. Ведь режиссёр Лукино Висконти тоже «человек без границ»: будучи представителем аристократического рода, он разделял идеи фрейдомарксистов, работал в музыкальном театре и снимал фильмы, некоторые из которых критики называли спорными. Сегодня многие знакомы с Висконти благодаря легендарной постановке «Травиатты» в «Ла Скала», с Марией Каллас в главной партии. Именно на арене искитанской виллы проходили репетиции, где режиссёр давал бесценные советы певице.

Лауреат премии И. Бродского Любовь Казарновская не только свободно владеет итальянским, но и многие годы способствует сближению оперных традиций Италии и России.  Многочисленные просветительские и творческие проекты в деятельности певицы чередуются с выступлениями на сцене. В эксклюзивном интервью певица отмечает: «Италия это родина оперы. Более 400 лет они слушают музыку, они ей по-настоящему наслаждаются. Итальянцы довольно консервативны в своих вкусах и очень ценят, когда ты преподносишь знания таким «букетом цветов» и говоришь про связь итальянской и нашей русской музыки. Да, они это очень любят, ценят, понимают и говорят: «Боже мой, опера никогда не умрёт»! … Для итальянцев я представляла русский репертуар. Я пела здесь и Татьяну, пела Лизу в «Пиковой даме», и панночку из оперы «Майская ночь», которая, кстати, для итальянцев какая-то «терра инкогнита».

На фото: мэр города Форио Франческо Дель Део на террасе виллы Лукино Висконти. Фотограф: Елена Оганесян

В церемонии вручения премии принимал участие мэр города Форио  Франческо Дель Део. Он заметил, что сегодня вилла находится не в самом лучшем состоянии. Внешняя часть строения, где лифт соединял этажи здания, когда-то была целиком оформлена муранским стеклом. Интерьеры комнат отражали неординарный, но утончённый вкус владельца виллы. Однако после нескольких лет запустения восстановить прежний блеск очень сложно. Вандалы приложили немало усилий, чтобы разрушить внешний и внутренний облик строения. Франческо Дель Део отмечтает: «Русских и итальянцев связывает очень многое. На острове Искья бывали русские поэты и художники. Их можно было увидеть в барах за бокалом вина. Массимо Дзивелли смог возродить эту традицию благодаря премии И. Бродского. И, естественно, Россию и Италию связывает религия. Мы все христиане, несмотря на то, что мы католики, а вы православные…

Вилла Лукино Висконти перешла в собственность коммуны в 1998 году и затем была открыта в 2001 году. Потом проводились реставрационные работы, но вернуть вилле прежний облик ещё не удалось. Были утрачены очень важные элементы интерьеров. К сожалению, коммуны не располагают достаточным бюджетом, чтобы провести полноценные реставрационные работы. Пока что мы можем рассчитывать только на бюджет со стороны Европы, который выделяется частями. Этого финансирования никогда не бывает достаточно. Мне очень жаль, что вы увидели сегодня виллу в таком состоянии».

 

На фото: вид из стрельчатого окна виллы Лукино Висконти. Фотограф: Елена Оганесян

Тем не менее, вилла Лукино Висконти производит незабываемое впечатление. С моря можно увидеть, как выступают белые башенки замка с ярко-голубыми стрельчатыми окнами. Под тенью деревьев, среди огромных камней неподалёку от виллы, находятся  могилы режиссёра и его жены. Во дворе слышится пение птиц и пустует арена для концертов. В день вручения премии И. Бродского в стенах виллы нет туристов, и царит тишина. Пространство каждой комнаты – свой мир. Некоторые напоминают тесные проходы средневековых замков, а другие – стремящиеся ввысь пространства готических соборов. Внутреннее убранство: редкие предметы мебели, уникальные фотографии обитателей и гостей, а также плакаты и афиши. На фотографии рабочего стола Лукино Висконти можно увидеть изображение знакомой улыбки русского космонавта. Для итальянского режиссёра Юрий Гагарин был символом преодоления границ между «земным» и «космическим».

На фото: фотографии, которые висели над рабочим столом Л. Висконти. В правом верхнем углу – изображение Ю. Гагарина. Фотограф: Елена Оганесян

Оказавшись на открытой и на самой высокой части замка, понимаешь, почему он носит название «Коломбайя», что в переводе с итальянского означает «голубятня». С верхней террасы открывается вид с высоты птичьего полёта. Морская даль и рельефы древнего острова Искья можно окинуть одним взглядом. Именно на этой площадке в лучах мягкого вечернего света мэр города Форио вручил лауреатам премию И. Бродского. Где, как не в Италии может пройти такая необычная премия?

Ирина Герасимова, генеральный директор радиостанции «Орфей», на волнах которой часто звучат оперные и симфонические произведения Италии, до последнего момента не знала о том, что она лауреат премии: «Для меня получение премии стало сюрпризом, итальянцы – люди во многом очень непредсказуемые! Из Москвы я вылетала в статусе почётного гостя и представителя российского СМИ, а оказалось, что я лауреат премии И. Бродского. Такие акции дружбы, безусловно, нужны, и я очень благодарю ассоциацию «Друзья Италии в России» и лично Массимо Дзивелли за оказанное  доверие и, надеюсь, дружба наша продолжится.  Те эмоции, которые высекают из человеческой души итальянцы, это, конечно, фантастика! В России это тоже возможно, только мы иногда замораживаем себя нашей погодой, дождями, снегами, а вот, конечно здесь, на Искье, под «искитанским солнцем» всё пенится, бурлит, брызжет и это очень приятно. В этом смысле мы очень похожи:  мы танцуем, мы любим оперу вместе».

На фото: статуэтка премии И. Бросдкого. Фотограф: Елена Оганесян

Символ премии – статуэтка в виде читающего мальчика. Он сочетает в себе два традиционных ремесла острова Искья: керамика и работа с металлом. Снаружи фигурка кажется металлической, но на самом деле, под слоем серебристой краски скрывается глина.  Благодаря своим целебным свойствам искитанская глина дарит здоровье местным жителям, а также  восхищает  каждого, кто увидит керамические изделия местных мастеров. Получается, что даже награда объединяет в себе несколько символов. Организаторы, лауреаты, и даже сама премия И. Бродского преодолевают условности границ, находя новые грани сближения наших культур.

На фото: один из самых популярных среди туристов вид на остров Искья. Фотограф: Елена Оганесян. 

«Science art» задает вопросы о будущем

Пятница, 26 Август 2016 14:20

На фото: Ольга Левченко рассказывает о флуоресцирующем кролике Фотограф: Оганесян Елена

В рамках выставки Политехнического музея "Лаборатория Земля" состоялась лекция "Актуальное искусство во взаимодействии с наукой и технологиями". Искусствовед Ольга Левченко рассказала гостям о том,  как сегодня новое направление в искусстве «Science art» отображает самые острые социальные, экологические и даже философские вопросы современности. 

Необходимо отметить, что на сегодняшний день «Science art» имеет различные направления, однако в их основе лежит научная проблематика и методология. Люди, работающие в этом жанре, обращаются к трем сферам: наука, искусство и технологии. Главная задача этого направления – приоткрыть дверь современных лабораторий и ответить на вопрос: «К чему нас приведет дальнейшее развитие технологий?»

Ярчайшим примером воплощения подобного направления является проект под названием «Зеленый флуоресцирующий кролик». Ради своего проекта Эдуард  Кац соединил светящийся в темноте флуоресцентный белок медузы и клетку кролика. «И в 2009-м году родился биолюминесцентный кролик Альба. Всякий раз, когда кроха прыгала под ультрафиолетом, она светилась зелёным»[1] - отмечали журналисты. Прецедент с кроликом Альбой вызвал широкий резонанс. Эта пушистая, но ужасающая жертва научного прогресса заставила задуматься каждого, о том, какие реальные вызовы нам готовит развитие технологий в ближайшем будущем. Ведь сегодня генная инженерия все дальше продвигается в своих достижениях.  Главной задачей Каца было привлечение внимания к этой теме. Ведь подобные технологии на самом деле открывают «ящик Пандоры», который до недавнего времени оставался предметом обсуждения лишь в узком круге ученых. Позднее выяснилось, что кролика «Альбы» и не было. Вопрос «был ли кролик?» становится не столь важным, когда уже поднята дискуссия о дальнейших перспективах развития технологий, которые могут, как спасти, так и уничтожить окружающий мир. Автор проекта наделил научное понятие об экспериментальной генетике реальным, доступным и ярким образом.  Именно подобное сочетание искусства и науки и лежит в основе «Science art». «Кролик, которому был присвоен ген медузы- Мона Лиза двухтысячных» - отметила в ходе своей лекции Ольга Левченко.

Фото: tjournal.ru

Проект под названием «Третье ухо» под авторством австралийского профессора Стеларка также признан одним из самых значимых событий в мире «Science art». Темой нового «произведения» стало акустическое загрязнение современного мира. По информации телеканала «ABC», ученый хирургическим путём вырастил на своей левой руке дополнительное ухо, «через которое другие люди смогут слышать звуки по Wi-Fi». Эта метафора олицетворяет современное общество, отягощенное внедрением новых технологий. Потоки информации ежедневно обрушиваются на каждого современного жителя мегаполисов, а слух горожан также постепенно грубеет из-за неконтролируемого шума в повседневной жизни. Что,  как не вживленное технологическое ухо в человеческое тело может лучше отобразить то насилие, которое своими руками над собой учинило современное общество? Также как и в предыдущем случае, реальность хирургического эксперимента не так важна, как поднятая дискуссия вокруг проблемы.

На фото: видеоинсталяция «Мегаполис 2014» Художник: Илья Федотов-Федоров.  фото: http://www.mmoma.ru

Стоит отметить, что атмосфера современных крупных городов, в которых приходится не «жить», а скорее пытаться «выжить» все чаще отображается в современном искусстве.   Илья Федотов-Федоров — российский художник благодаря своей видеоинсталяции также заставил задуматься зрителей о варварских законах «каменных джунглей». Развитие личности в современных социальных реалиях, противостояние индивидуальности и серых масс, достоинства и недостатки глобализации, экспериментальная форма творческого воплощения – все эти темы «всплывают» в аквариумном «Мегаполисе»  этого художника. Он поместил рыбку – олицетворение «яркого индивидуума» в воду, наполненную множеством личинок комаров – представителей серой массы безликого общества. Чтобы выжить, «рыбе» необходим «кислород» (как в прямом, так и переносном смысле), для получения которого необходимо сесть определенное количество местного «планктона». Кто победит серая масса или уникальная личность?- На этот вопрос автор проекта не дает, однако заставляет задуматься каждого.

Проблемы взаимодействия человечества с природой - важнейшая тема творчества  художников 21 века. К примеру, Николас Ривз создал «Небесную арфу» - при помощи встроенного лазерного луча этот инструмент считывает параметры облака и  воплощает их в звуках. Для наглядности, Ольга в ходе лекции привела в пример  две аудиозаписи, на которых воспроизведена «музыка облаков» и пояснила: «Мы привыкли, видеть небо. Однако автор расширяет наши возможности: он предлагает воспринимать облака через слух».

Подобный новаторский подход, возможно, имеет и очень древнюю основу. Невольно возникают ассоциации с синкретизмом в культуре древних цивилизаций, когда человек воспринимал различные явления, не понимая функцию различных органов чувств (Так, к примеру, в некоторых древнегреческих произведениях, описывая грозу, автор отмечает, что «услышал молнию» и т.д.). Современные ученые считают, что подобное «слитное» или «нераздельное» восприятие свойственно лишь ранним стадиям развития человечества. Однако идеи воплощения звука через визуальные образы и, наоборот, попытки музыкально описать форму или цвет– одни из самых актуальных тем современного искусства.

 

Фото: http://actual-art.ru

Собравшимся также был представлен экспериментальный проект «Теле- присутствующая вода»  под авторством Дэвида Боуэна. «Эта установка получает информацию об интенсивности и направлении движения воды из удаленного места. Волновые данные были собраны в режиме реального времени из Национального управления океанических и атмосферных данных, с буя станции 46246 в Тихом океане. Интенсивность и частота волны масштабируется и передается в механическую структуру сетки в результате моделирования физических эффектов, вызванных движением воды из этого далекого места, воссоздавая физическое перемещение поверхности воды в Национальном музее в Вроцлаве (Польша)»[2]. Оригинальное перемещение водной стихии океана в стены польской галереи наводит на мысль о том, что все-таки красота настоящей волны – непередаваема. Однако «существуют моменты, когда природа ведёт себя механистично» - подмечает Ольга Левченко, наглядно демонстрируя видео, на котором механическая волна проецирует повторяющиеся движения волн в режиме реального времени. «Современному зрителю порой надо показать природу через технологии, чтобы он вернулся к ней» - добавляет искусствовед.

В ходе встречи Ольга Левченко рассказала и о многих других явлениях в мире «Science art». Часть из них основана на вторжении в естественные биологические законы природы. Не стоит забывать и о том, что этические аспекты многих направлений науки и искусства до сих пор не разрешены. Создание и соединение новых клеток и тканей, вопросы селекции, визуализация научных идей, польза и вред технологического прогресса, причины мутаций…–  все эти и многие другие темы сегодня внесены в повестку дня современной науки. Крайне необходимо сделать эти вопросы предметом обсуждения широкой общественности, потому что подобные технологии могут, как преобразить, так и изуродовать окружающий нас мир.

 

Фото: https://vk.com/club85206602

Не покидая Москвы, российская аудитория сможет познакомиться с новыми кинокартинами со всего мира. С 18 по 25 августа в кинотеатре Ролан состоится ежегодный международный фестиваль «Esperanza», на котором будут представлены картины режиссеров из Европы, Азии и Америки. Главной задачей фестиваля является открытое общение и обмен опытом между киношколами различных стран. Организаторы обращают внимание, что подобное кино-сотрудничество будет лишено политического контекста, а важнейшей задачей представленных кинолент станет изящное и профессиональное выражение авторской мысли.

В рамках мероприятия будут представлены как художественные, так и документальные фильмы различных жанров. Стоит отметить, что режиссеры смогут принять участие в конкурсах по различным направлениям кино. Победитель в номинации «лучший игровой фильм» получит награду в 2 тысячи долларов. Лидеры  в номинациях «лучший короткометражный фильм», «лучший документальный фильм» и «лучший экологический фильм» получат награду в 1 тысячу долларов каждый. Организаторами также предусмотрен приз зрительских симпатий и поощрительные призы.

Фестиваль будет проводиться на нескольких столичных площадках, главной из которых станет кинотеатр «Ролан». В нём будут представлены конкурсные фильмы в категориях полнометражного  кино и «экологическая программа». Короткометражные и документальные фильмы будут показаны в  сети кинотеатров "Пять звезд" на Павелецкой  и Новокузнецкой. Также летний кинотеатр Фили станет местом проведения акции, в поддержку людей с особенностями развития. На этой площадке состоится показ международного мотивационного кино, призванного поддержать людей, оказавшихся в трудной жизненной ситуации.

Торжественное открытие кинофестиваля «Esperanza» ознаменуется показом  фильма "Искушение". Российский режиссер Александр Тутрюмов поднимает вечный вопрос о том, какова цена предательства самых близких людей. Герои в исполнении Фёдора Добронравова, Кирилла Жандарова, Равшаны Курковой и Андрея Смолякова расскажут об истории, которая, несмотря на столь классический сюжет, остается крайне  актуальной для всего мирового сообщества XXI века.  Стоит отметить, что также в программе фестиваля будет широко представлено экологическое и мотивационное кино. Одним из самых ожидаемых фильмов станет французская  картина «Терра» Яна Артюс-Бертрана и Мишеля Пити. В этой полнометражной картине в жанре экологического кино бархатный голос Ванессы Паради расскажет о том, что история человечества и отношение общества к природе всегда были в тесной связи. В рамках программы короткометражного художественного кино, режиссер Олжас Ермекбаев раскроет тему бизнеса и дружбы в своем короткометражном фильме «Враги». Документальная программа фестиваля, также обещает быть уникальной. Австралийский режиссер Эбони Батлер, известный благодаря фильму «Кони 2012», из которого мир узнал о массовых убийствах народа ачоли в Северной Уганде, представит новую картину под названием «Блестящий геноцид». Фильм призван рассказать о том, как прикрываясь противодействием терроризму, политиками организовываются еще более ужасающие преступления. Эти и многие другие фильмы, вошедшие в программу фестиваля, поднимают важнейшие темы. Подобные мероприятия крайне необходимы в условиях современности, когда понимание между народами становится все большей редкостью.

 

Стоит отметить, что «Эсперанса» — в переводе на русский язык, означает «надежда». И именно это понятие лежит в основе фестиваля. Ведь развитие современного кино происходит именно в рамках подобных мероприятий. Благодаря таким событиям устанавливается культурный диалог в сфере современного кинематографа, создаются уникальные проекты и появляются новые творческие киносоюзы. Именно такие мероприятия определяют будущее мирового развития кино.  «Мы пропагандируем киноискусство, как один из самых могущественных способов ведения диалога между народами мира и стремимся улучшить понимание между российской и мировой общественностью» - отмечают организаторы. 

 

На фото: открытие уличной фотовыставки «Казахстан – страна великой степи», фотограф: Оганесян Елена.

В центре Москвы на Никольской улице с 21 июля по 24 августа проводится уникальная фотовыставка «Казахстан – страна великой степи».  Организаторами мероприятия выступили журнал «National Geographic» и Посольство Казахстана в Москве.

Страница 1 из 6