facebook vkontakte twitter youtube    

Time: 10:23


Выставка «Джорджо де Кирико: Метафизические прозрения» в Третьяковской галерее на Крымском валу

Вторник, 28 Март 2017 13:55

«Внешне произведения метафизического искусства выглядят безмятежно, однако создается впечатление, будто в этой безмятежности вот-вот случится нечто новое, что иные, а не только уже видимые глазу знаки появятся на квадрате холста»

- Джорджо де Кирико

Первая в России масштабная выставка итальянского живописца, основателя движения «Метафизическая живопись» Джорджо де Кирико - совместный проект Третьяковской галереи Фонда Джорджо и Изы де Кирико. Выставка пройдет в рамках Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес». Экспозиция будет открыта в Третьяковской галерее на Крымском валу с 20 апреля по 23 июля 2017 года. В ее состав войдет около 100 экспонатов из семи музейных и частных собраний Италии, Франции, Великобритании, Швейцарии и России: живопись, графика, скульптура, театральные костюмы, архивные материалы и фотографии.

Название выставки «Джорджо де Кирико: Метафизические прозрения» дает ключ к пониманию смысла этой выставки и смысла самого искусства де Кирико. Это парафраз одного из его высказываний: «У всякой речи есть две стороны: обычная – то, что мы видим почти всегда и что обыкновенно видят люди, и другая – призрачная или метафизическая, которую дано увидеть лишь редким людям в минуты прозрения и метафизической абстракции». Термин «метафизическая живопись» художник позаимствовал из арсенала философских тем, и применительно к его творчеству метафизика означала погружение в параллельный магический мир исследований первоначальных основ бытия, лежащих за пределами эмпирического опыта.

«Впервые метафизическое прозрение посетило де Кирико в 1911-м году на площади Санта-Кроче во Флоренции, когда за привычным глазу архитектурным пейзажем ему открылась некая мистическая сторона, - рассказывает ведущий научный сотрудник Третьяковской галереи, куратор выставки Татьяна Горячева. – С этого момента он начал писать метафизические картины, и едва ли не самым главным их сюжетом стали итальянские площади. Художник говорил: «Вся ностальгия по бесконечности открывается нам за геометрической точностью площади».

До презентации данной экспозиции в Москве был лишь один проект, датированный еще 1929 годом и организованный в Государственном музее нового западного искусства, - то были три работы художника, одна из которых была приобретена для московской коллекции и сейчас находится в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.

Грядущая выставка представит более 100 работ Джорджо де Кирико, созданных в период с середины 1910-х по 1970-е годы. Художник прожил долгую и плодотворную жизнь, отметившись практически на всех ключевых этапах развития искусства XX века. В 1920-30-е годы он создает произведения, близкие сюрреализму, а в 30-х возвращается к старым мастерам, к которым испытывал интерес. На каждом новом этапе развития своего творчества он обращался к тем или иным художественным формулам и образам, которые уже однажды заявлял. Сегодня, смотря на произведения художника глазами современного зрителя, понимаешь, что своими поздними работами де Кирико предвосхищал эстетику постмодернизма.

Таким образом, выставка построена не по хронологии, а по разделам. Один художественный критик, говоря о творчестве Джорджо де Кирико, заметил: «Когда смотришь на его работы, кажется, что это 12 разных художников». Первый раздел познакомит зрителя с понятием метафизической живописи; второй окунет в историю и мифы (для де Кирико обращение к античной мифологии было характерно в течение всего его творческого пути); третий раздел раскрывает диалог художника со старыми мастерами; четвертый носит название «Вечное возвращение» и посвящен влиянию философских концепций на де Кирико, увлеченного философией Ницше; и раздел о периоде конца 1970-х годов, для которого характерна долгая интеллектуальная игра художника со своим собственным ранним искусством.  

«В качестве площадки проведения выставки была выбрана Третьяковская галерея, так как братья Третьяковы не вырывали русское искусство из европейского контекста, - объясняет генеральный директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова. – Когда в 1892 году Павел Третьяков передавал в дар Москве Третьяковскую галерею, современное ему русское искусство было представлено в контексте искусства западно-европейского, которое собирал его брат Сергей Третьяков. Поэтому мы,  предлагая зрителям эту выставку, стремимся показать художника, очень важного для искусства XX века».

Также будет представлен ряд статей, написанных самим Джорджо де Кирико, из которых становится понятно, что многие темы, волновавшие художника, оказываются сегодня актуальными для современного искусства.

Оцените материал
(2 голосов)
Поделиться в соцсетях