facebook vkontakte twitter youtube    

Time: 3:58
Показать содержимое по тегу: Эрмитаж

«Гений – Рембрандт, а не тот, кто покупает его работы»
- Томас Каплан, коллекционер

С 28 марта по 22 июля 2018 года в ГМИИ имени А. С. Пушкина и с 5 сентября 2018 года по 13 января 2019 года в Государственном Эрмитаже будет представлена Лейденская коллекция – одно из крупнейших и наиболее значимых частных собраний голландской живописи XVII столетия.

Лейденская коллекция получила свое название в честь родного города Рембрандта Харменса ван Рейна и объединила работы лейденских художников. Это крупнейшая частная коллекция Золотого века голландской живописи из ныне существующих.

В 2002 году нью-йоркский предприниматель Томас Каплан со своей женой Дафной приняли решение начать коллекцию, которая спустя несколько лет насчитывала уже 250 произведений искусства. Дебютная выставка экспонатов из собрания семьи коллекционеров открылась в Лувре в декабре 2017 года. Грядущая выставка в ГМИИ имени А. С. Пушкина в два с половиной раза больше: американская чета предоставила музею 80 объектов живописи и два рисунка. 

 Коллекция создавалась исключительным образом. Стоит упомянуть, что Томас Каплан – историк по образованию и человек, с детства увлеченный периодом Золотого века Голландии и мечтавший оказаться в Антверпене, чтобы увидеть Рембрандта. А Дафна Реканати-Каплан в свое время собрала феноменальную коллекцию европейской мебели 40-50-х годов. В предисловии к онлайн-каталогу Лейденской коллекции Томас Каплан пишет: «Например, для нас не было ничего необычного в том, чтобы взять на заметку и сразу же купить несколько картин за один день. Неудивительно, что мы с Дафной получили прозаическое прозвище “пылесосы” - оно отображало тот опустошительный эффект, который мы производили на рынок столь любимых нами старых мастеров. На протяжении первых пяти лет нашего “кутежа”, по выражению TheNewYorkTimes, мы покупали в среднем одну картину в неделю. Благодаря такому темпу Лейденская коллекция по уровню и разнообразию представленных в ней произведений Рембрандтовской школы очень скоро стала вровень с некоторыми из тех собраний, которые Екатерина [II] скупала во время собственного “кутежа”, задавшись целью в пределах своих владений построить нечто, равноценное Лувру».

«Феноменально то, насколько существенны как культурные и социокультурные личности эти коллекционеры, - отмечает директор ГМИИ имени А. С. Пушкина Марина Лошак. – Это люди, которые только в начале 2017 года, начав в 2002, решили публично показать свое собрание, не назвав его своим именем, что абсолютно традиционно. Они назвали его Лейденская школа, поскольку считают, что главное лицо в коллекции – художник, а не коллекционер. Это люди, которые сразу решили сделать коллекцию максимально публичной и дали возможность всем музеям, которых более 40 штук, работать с их вещами, предоставляя их не только для выставок, но и для длительного использования. Это впечатляющий пример для тех, кто называет себя коллекционерами».  

Лейденская коллекция уникальна не только своим масштабом и качеством, но и содержанием. Томас Каплан в первую очередь историк, а не искусствовед, поэтому структурирует свою коллекцию не вокруг Рембрандта и его учеников, а вокруг Лейденской школы. Это изящная тонкая живопись самых дорогих художников своего времени, среди которых некоторые, как, например, Ян Хавикзоон Стен, не имели вообще никакого отношения к Рембрандту, но родились в Лейдене.

В коллекции Капланов находится единственная в частных собраниях оставшаяся картина Яна Вермеера Делфтского «Девушка за верджинелом», тогда как в мире известно всего 36 произведений художника. Еще одна жемчужина коллекции – одна из самых ранних работ Рембрандта. В XX веке между двумя мировыми войнами был открыт молодой Рембрандт Лейденского периода творчества. Одна из работ 20-летнего художника хранится в ГМИИ им. А. С. Пушкина, однако Капланам удалось завладеть картиной, принадлежащей кисти 18-летнего Рембрандта. Также у посетителей музея есть уникальная возможность увидеть редкую картину Карела Фабрициуса, у которого всего 16 достоверных работ, «Явление ангела Агари».

«На выставке представлены всего два рисунка, но каких! – сообщает заведующий отделом искусства старых мастеров ГМИИ имени А. С. Пушкина Вадим Садков. – Один из них – “Лежащий лев” Рембрандта, что закономерно в контексте интересов четы Каплан по сохранению фонда диких животных. И маленький рисунок, размером с мобильный телефон, Леонардо да Винчи – натурная штудия медведя. Огромная редкость для коллекционеров. Он был использован впоследствии в заготовке знаменитой “Дамы с горностаем”: Леонардо не имел доступа к живым горностаям и решил его сделать из мордашки зарисованного медведя».

Выставка коллекции в Эрмитаже не дублирует выставку в Музее Пушкина. По словам генерального директора Государственного Эрмитажа Михаила Пиотровского, это вселяет надежду на возрождение доброй традиции по обмену гостями между двумя столицами: «Дружба музеев предполагает, что все друг к другу ездят. Так было в старое время, когда одна выставка ехала из Москвы в Санкт-Петербург и из Санкт-Петербурга в Москву и зрители ездили вслед за ней».

Так же поступят и Томас Каплан и Дафна Реканати-Каплан, которые будут присутствовать на открытиях обеих выставок в ГМИИ имени А. С. Пушкина и в Эрмитаже.

Абу-Даби в Москве

Понедельник, 31 Август 2015 15:51 Опубликовано в На перекрестке культур

Запад кричит: «Это я! Смотрите на меня! Послушайте, как я страдаю, как я люблю! Как я несчастлив, как я суетлив! Я! Мое! Мне! Меня!»
Восток ни слова о самом себе! Полное растворение в Боге, Природе, Времени. Найти себя во всем! Скрыть в себе все!

А. А. Тарковский

29 августа сад «Эрмитаж» превратился в сказочный восточный мир, наполненный ароматами пряностей, аравийского кофе и чарующими звуками лютни, благодаря фестивалю арабской культуры Абу-Даби.

Abu Dhabi Fest перенес москвичей в совершенно иное измерение и познакомил их с таинственным Востоком. Принимая участие в многочисленных лекциях, мастер-классах, конкурсах и других развлекательно-образовательных мероприятиях, каждый гость мог полностью погрузиться в атмосферу арабской экзотики и открыть для себя свою особенную, неповторимую Аравию.

 

Абу-Даби – оазис в пустыне

 

Абу-Даби – столица ОАЭ и самый колоритный из семи эмиратов. Когда вы представляете Восток, поверьте, вы представляете Абу-Даби. Именно в этом эмирате, как нигде лучше, сочетаются чтимое прошлое и прогрессивное будущее, исторические арт-объекты и ультрасовременные достопримечательности, кураж большого города и магический дух старого Востока.

Об основании столицы Объединенных Арабских Эмиратов ходит красивая легенда. Однажды охотники преследовали газель. Она выбежала далеко за пределы оазиса и долго петляла по пустыне, прежде чем вывела охотников на берег Персидского залива. Там газель бросилась в воду и вброд перешла на остров. Последовав за добычей, охотники вышли к источнику с кристальной пресной водой. В благодарность мужчины отпустили животное, а основанное рядом с источником поселение назвали Абу-Даби, что в переводе с арабского значит «отец газели».

Эта легенда объясняет невероятное многообразие природных ландшафтов эмирата: здесь можно почувствовать себя бедуином в пустыне Аль-Гарбия, укрыться в тени вечнозеленого заповедника Сир-Бани-Яс, повысить уровень адреналина в крови на острове развлечений Яс, познакомиться поближе с историей Абу-Даби в музеях города-оазиса Аль-Айн и, в конце концов, нырнуть в прозрачный Персидский залив. 

 

Абу-Даби Фест

 

Как говорится, если гора не идет к Магомету, то Магомет идет к горе. Для тех, кто по каким-либо причинам до сих пор не был в Арабских Эмиратах, их столица на один день переехала в центр Москвы. Тут «путешественников» ждали и гонки Формулы-1, и настоящий арабский базар, и соколиная охота, и многочисленные мастер-классы, и многое другое.

На площадке Формулы-1 можно было погонять по знаменитой трассе Абу-Даби Yas Marina Circuit на единственном полноразмерном симуляторе гоночного болида в России. 3D изображение, объемный звук и перемещение в двух плоскостях создают полный эффект присутствия за рулем, а ощущения заставляют волосы в буквальном смысле шевелиться на голове. В то время как одни исполняли свою детскую мечту стать гонщиками, другие более азартные гости фестиваля управляли своими машинками «извне» на мини-копии этой же трассы, в надежде получить главный приз – путешествие на двоих в Абу-Даби с посещением парка развлечений Ferrari World.

Для любителей традиционного мужского времяпрепровождения – охоты – организаторы фестиваля подготовили уроки соколиной охоты. Профессиональный сокольничий объяснил, по каким причинам этот вид охоты вошел в список всемирного наследия ЮНЕСКО и провел урок соколиной охоты.

Для тех, кто хотел оставить у себя кусочек Аравии, работала фотозона, где можно было сфотографироваться в национальных арабских костюмах. Костюм, конечно, забрать с собой было нельзя, зато на базаре гости могли выторговать сделанные вручную украшения, восточные духи, душистые специи, керамику, разнообразные сувениры… Кстати, фанаты рукоделия могли не просто купить посуду или парфюм, но сами слепить глиняный арабский горшочек в гончарной мастерской или изготовить свой неповторимый арабский аромат!

Дети были особенно рады такому «аттракциону», как «Корабли пустыни» - это верблюды, которые по барханам, как морские судна по волнам, перевозят пассажиров.

 

Интересный факт

 

В ОАЭ существуют целые конкурсы красоты верблюдов. Арабы очень любят этих животных и часто называют их «божьим даром». Именно в Абу-Даби ежегодно проводится фестиваль Аль-Дафра, гвоздем программы которого становится верблюжий конкурс красоты, где принимают участие более 30-ти тысяч верблюдов со всего региона! Специально приглашенные эксперты, особенно ценящие эстетику этого животного, сравнивают кандидатов, выделяя большеголовых, широкошеих, твердоухих, толстощеких и большеусых верблюдов с длинным телом и большим горбом – одним словом, истинных красавцев. Если у нас, у людей, чем меньше параметры тела, тем лучше, то по верблюжьим стандартам красоты приветствуются крупногабаритные особи, и если твой питомец большой, высокий и толстый, то ты на коне… или на верблюде. Кстати, владельцы победителей получают не только всеобщее восхищение и завистливые взгляды проигравших, но и скромные поощрительные призы – автомобиль и всего 18000-30000 дирхам ($4500-8200).   

Любознательные гости фестиваля непременно посетили Arabian Lecture Hall, где известные востоковеды и путешественники рассказали о жизни, особенностях, традициях и обычаях эмиратов. Кто-то так вдохновился атмосферой Абу-Даби, что решил подучить арабский язык и основы арабской каллиграфии, мастер-классы которых находились прямо по соседству с уроками по варке кофе на песке, росписью мехенди и плетению из бисера.

На Food-Маркете повара лучших арабских ресторанов Москвы угощали гостей коронными аравийскими блюдами: кебабы с различными видами мяса, арабская «шаверма», фалафель (жареные во фритюре шарики из измельченного нута), хумус, мутабаль (баклажанная паста по-арабски), бабагануш (закуска из пюрированных готовых баклажанов) и другие национальные восточные блюда. Все это можно было не только попробовать, но и научиться готовить на кулинарных воркшопах.

После такого насыщенного дня гостей ждал умиротворенный вечер, который можно было провести за просмотром арабского кино под открытым небом или прослушиванием чарующих восточных мелодий на концерте «Арабская мозаика».

Мир Абу-Даби – это мир восточной роскоши и мудрости, это место, где можно почувствовать себя в равной степени и арабским шейхом во дворце с несметными сокровищами за пазухой, и одиноким бедуином в пустыне без гроша за душой. Тут по желанию можно провести незабываемые выходные в многочисленных клубах и парках развлечений, или погрузиться в самобытную арабскую культуру, берущую начало в глубокой древности и по сей день сохранившуюся почти без изменений. 

Использованные материалы:

 

http://www.factroom.ru/

http://kudamoscow.ru/

http://www.abu-dhabi-fest.ru/

В начале декабря в Эрмитаже выставят знаменитые полотна гения сюрреализма Сальвадора Дали, а также важнейших художников-сюрреалистов Каталонии. В экспозицию выставки войдут картины из коллекций театра-музея Дали в Фигерасе, Фонда Жоана Миро и Национального музея каталонского искусства.

Подписаться на рассылку