facebook vkontakte twitter youtube    

Time: 11:56
Показать содержимое по тегу: культурные центры

 

Группа сирийских детей отдохнёт этой осенью в международном детском лагере «Артек».  Благодаря поддержке фонда «Русский мир», к которому за содействием обратилось Министерство просвещения Сирийской Арабской Республики, 24 победителя олимпиады по русскому языку примут участие в 10-й артековской смене, которая  состоится с 30 августа по 20 сентября 2017 г.

На пути в Крым дети проведут несколько дней в Москве, где фонд организует их проживание, питание и экскурсионную программу. Помощь в организации этой поездки фонду «Русский мир» оказало Посольство России в Сирии, Министерство образования и науки РФ, университет «Синергия», а также сирийская компания «Фоз».

Победители олимпиады по русскому языку, организованной Министерством просвещения Сирии в 2017 году, - это учащиеся 9-х классов из разных городов республики, которые в течение трех лет осваивают русский язык как второй иностранный. Школьники прошли непростые испытания: писали сочинения, сдавали тесты по российской истории, делали доклады по произведениям русских классиков. У ребят непростая судьба: некоторые вместе со своими семьями были  вынуждены покинуть родные дома, став беженцами. Поездка в российский летний лагерь станет для них не только хорошим поощрением за победу в олимпиаде, но и поможет им лучше овладеть русским языком, ближе познакомиться с культурой России.

 

 

Выставка «Теория струн Зенона Комиссаренко»

Понедельник, 07 Август 2017 10:03 Опубликовано в Биноклиус

Выставка посвящена одному из первых аниматоров отечественного кинематографа Зенону Комиссаренко. В экспозиции представлены уникальные работы из частной коллекции Михаила Алшибая, редкие архивные документы и первые мультипликации начала ХХ века.

Начало ХХ века – время великих открытий – ознаменовалось крушением старых и рождением новых мировоззренческих, эстетических, политических и иных концепций. Все революции, составляющие содержание этой легендарной эпохи непосредственным образом отразились в искусстве, создав почву для самых разнообразных экспериментов в визуальной и музыкальной культуре. Идеи конструктивизма, супрематистская теория космических тел, технологии, входящие за пределы художественного объекта в реальное пространство, монтажные принципы кинематографа были реализованы в творчестве Зенона Комиссаренко – забытого художника, ученика Казимира Малевича и Владимира Татлина.

Выставка строится на уникальном собрании работ художника 1960-х гг. из частной коллекции Михаила Алшибая. Мультипликационные эксперименты Зенона Комиссаренко начала ХХ века, оказавшие радикальное влияние на открытия в области отечественной анимации, представлены в экспозиции вместе с контекстуальными материалами из архивов Российского государственного архива литературы и искусства и фондов Государственного центрального музея кино.

Особое место занимают работы современных художников. Неотделимые от традиций русского авангарда, трехмерные композиции Андрея Красулина рассказывают о новейших диалогах пространства и художественного образа. Обращенные к предметному миру, они сохраняют его живую фактуру и одновременно принадлежат минималистской традиции отечественного искусства 1960–1970-х годов. Конструкции Вячеслава Колейчука, их пространственная многослойность и динамические свойства открывают новые возможности для развития идей русского космизма.

Пространственные объекты Матвея Стецюка, построенные на основных стратегиях конструктивизма, представляют рельефные образы учителей Зенона Комиссаренко – Казимира Малевича и Владимира Татлина.

Теория струн гласит о звучащих микрочастицах, лежащих в основе мироздания. Рассматривая поздние работы Зенона, легко складывается впечатление, что в живописном опыте он искал звучания в унисон с ораторией космоса. Подобно тому, как немыслимо тонкое волокно в своем музыкальном колебании выступает составляющей единицей вселенской бесконечности, Зенон воспринимал микромир собственной психологической системы как выход к универсальным законам жизни. Его сложная техника работы с живописным материалом направлена на нескончаемое деление зафиксированного телесного состояния, в котором устойчивость невозможна, а деление на микрочастицы целостной художественной структуры необратимо, как изменчивость вещей. Отсюда и вибрирующая тональность его работ, как будто углубляющихся в себя, чтобы настроиться на "музыкальные струны" космизма.

Выставка "Теория струн Зенона Комиссаренко" открыта в государственном выставочном зале "Ковчег" на севере Москвы ("ГВЗ "Ковчег") по адресу: ул. Немчинова, 12. Выставка проходит по 10 сентября 2017 года. Рабочие дни: вторник-воскресенье с 11:00 до 20:00 (понедельник - выходной). Параллельная программа выставки проходит в августе.

 

ПАРАЛЛЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА К ВЫСТАВКЕ «ТЕОРИЯ СТРУН ЗЕНОНА КОМИССАРЕНКО»:

 

17 августа 19:00

Киноклуб: просмотр фильма Якова Протозанова «Аэлита» (1924)

и обсуждение фильма

 

о фильме:

инженер Лось создает космический корабль для полета на Марс. В полете

его сопровождает красноармеец Гусев, мечтающий немедленно организовать на Марсе революцию, и детектив Кравцов, подозревающий Лося в убийстве жены.

 

24 августа 19:00

Киноклуб: просмотр фильма Василия Журавлева «Космический рейс» (1935) и обсуждение фильма

 

о фильме:

первый советский научно-фантастический фильм о покорении космоса. Научная сторона фильма была почти безупречной. Кроме устаревших деталей (старт с эстакады, противоперегрузочные ванны), все остальное впечатляет и сегодня. Во многом благодаря тому, что консультировал создателей ленты сам Константин Эдуардович Циолковский.

 

7 сентября 19:00

Public-talk «Судьба художника»

Встреча с Михаилом Алшибая о вопросах коллекционирования и сохранения наследия художников начала ХХ века, о том, как Зенон Комиссаренко «не попал»  в анналы истории авангарда.

«Русский мир: настоящее и будущее»

Среда, 21 Июнь 2017 23:16 Опубликовано в События

21 июня в Москве, в Кремле, в Малом зале Государственного Кремлевского дворца состоялась Международная конференция «Русский мир:  настоящее и будущее».

Мероприятие было организовано по случаю десятой годовщины Фонда «Русский мир».

Фонд был учрежден  Указом Президента Российской Федерации Владимиром Владимировичем Путиным 21 июня в 2007 году. Фонд осуществляет широкую деятельность по распространению русского языка и культуры за рубежом. За последние десять лет он открыл более 250 учебных центров в 73 странах по всему миру. Сегодня партнеры Фонда - это около пяти тысяч организаций и учреждений в более чем ста странах мира. По словам Президента Санкт-Петербургского образовательного университета Людмилы Вербицкой,  это историческое событие.

В конференции приняли участие представители более чем из 80 стран. Мне посчастливилось быть среди гостей, как иностранному представителю СМИ.  Участники форума  обсудили вопросы идентичности и консолидации русского мира, вопросы   распространения русского языка и русской культуры. Среди гостей, прибывших в Кремлевский дворец,  были известные деятели культуры,   преподаватели языка и русской литературы, политологи, писатели, представители средств массовой информации,  научных учреждений,   православного духовенства. Все они объединены идеей Русского мира, представляющего  собой уникальный фактор цивилизации, духовной общности ценностей, независимо от разнообразия гражданства, национальности, веры и т.д.

Вспоминаются слова русского писателя Александра Ивановича Куприна: «Язык – это история народа! Язык – это путь цивилизации и культуры. Именно поэтому изучение и сбережение Русского языка является…… насущной необходимостью».

Отмечу глубоко  содержательное выступление историка и политолога Вячеслава Никонова, автора книги «Лидерство по-русски». На обложке книги в правом нижнем углу Никонов процитировал Александра Васильевича Суворова: «Мы русские и потому победим».

Он обратился с благодарной речью ко всем присутствующим, и особенно к представителям миллионов русских, которые сейчас живут в диаспоре, но которые продолжают чувствовать себя частью «Русского мира».

Среди различных тем, затронутых на конференции, большое внимание было уделено связи и взаимозависимости между языком, культурой и идентичностью. Каждый из этих трех факторов не может существовать независимо друг от друга. Культура всегда играет роль путеводной звезды по многим «ценностям». Сегодня в России выражены так называемые «традиционные ценности»: натуральная  семья, страна и защита границ, идея многополярного мира.

Все ценности «Русского мира» имеют на сегодняшний день большие противоречия с  высказываниями западных прогрессистов, которые пропагандируют свои «не-ценности», а  свой образ мышления: глобализм, неолиберализм, релятивизм….

Запомнились слова  молодого президента Приднестровья Вадима Красносельского, который сказал: «Язык - подтверждение своей идентичности, в истории Приднестровья эти слова означают - «Свободу выбора - с кем быть», с Россией или с Европой».

Конференция дала возможность всем участникам, не только слушать авторитетных экспертов, но и выразить свое мнение в форме открытого диалога по актуальным проблемам русскоязычного сообщества в России и  всех русскоязычных, проживающих  за рубежом.

Выставка «RUSSIAN RED Обыкновенный»

Понедельник, 05 Июнь 2017 12:44 Опубликовано в События

 

Над ледяными полями, Видеоинсталляция. La Salle Du Belian, Монс, Бельгия, 2015

5 июня в Государственном центре современного искусства в Москве состоится открытие выставки «Russian Red Обыкновенный». Проект Калининградского филиала ГЦСИ продолжит выставочную программу, посвященную лучшим художественным практикам в регионах.

RUSSIAN RED – мультижанровый проект калининградского художника Юрия Васильева, над которым он работает с 2001 года.  В основе проекта –  исследование красного цвета, его символики, связи с русской историей, ментальностью и культурой. Художник превращает красный цвет в метафору, отсылающую к коллизиям ХХ века, когда драматизм интонаций красного как символа жизни и смерти сменил вектор от жертвенности и героизма (древнерусская иконопись) –  к знаку трагических предзнаменований («Красный квадрат» Малевича)  – до революционных настроений и преобразований (русский конструктивизм).

Выставка Юрия Васильева «RUSSIAN RED Обыкновенный», включающая в себя фотографии, видео и инсталляции, является частью масштабного проекта художника и построена на сквозном мотиве его работ последних лет – переживаниях и страстях «маленького человека».

Юрий Васильев, художник: «Уже много лет я стараюсь развивать, дополнять, переосмысливать проект Russian Red. Он ни в коем случае не о перекрашивании России в красный цвет. Мне бы хотелось рассказать о психологическом оттенке красного, о выражении темы «русского» через красный, о красном, который ложась на поверхность, говорит о внутреннем. Потому и возник особенный, не городской герой, человек с природным интеллектом, живущий в своем обособленном мире. Среди белого заснеженного пространства разгорается «обыкновенный» красный его страстей».

С середины 1990-х гг. Юрий Васильев, начал работать с новыми формами искусства, став одним из первых калининградских видеохудожников. Для его творчества характерна работа с контрастами: красное и белое, снег и кипяток, видео-арт и русская национальная фактура.

Иван Чечот, искусствовед: «С одной стороны, художник погружен в проблемы новых технологий и новых медиа. С другой, он живет под спудом тем и мотивов, которые связывают его с Россией, с его большой и малой Родиной. Он изображает российское, будь то снег, человек, дом или природа. Обобщенный характер этих образов и современные визуальные средства превращают их во всеобщие экзистенциальные метафоры».

Экспозиция организована по принципу тотальной инсталляции, являя собой цельное произведение. По замыслу куратора Евгения Уманского, посетитель, оказавшийся в выставочном пространстве, полностью погружается в «Красное» и остается в нем до тех пор, пока не покинет музей.

Евгений Уманский, куратор: «В выставочном зале московского ГЦСИ проводилось много серьезных профессиональных выставок, при этом совершенно разных по формату. Но мы хотим сделать что-то новое. Отдельные произведения Васильева должны работать вместе – это важно. Красный цвет многократно использовался художниками всех времен, вспомнить хотя бы «Купание красного коня» Петрова-Водкина, иконы Андрея Рублева, супрематический красный... Теперь эти произведения стали частью истории культуры, они сами стали «музеем». Наша задача – через архитектуру и логику экспозиции соединить прошлое с настоящим, через культуру вернуться в искусство и снова стать культурой».

Проект RUSSIAN RED был представлен на российских и международных выставках, в т.ч. в Германии, Австрии, США, Финляндии, Дании, Исландии, Норвегии, Швеции, Польше, Бельгии.

Специально к открытию выставки звуковая художница Юлия Глухова подготовит коллективную аудио-инсталляцию, в которую войдут избранные работы художников - участников проекта «Опыты Аудиовизуального» (Куратор Н.Фукс).

В рамках параллельной программы выставки пройдут кураторские экскурсии, лекции и творческие встречи, первая сессия проекта «Опыты Аудиовизуального» – «Пространство Красного», посвященная звуковой репрезентации красного цвета.

Даты проведения выставки:  6 июня – 16 июля 2017 года.

Место проведения: Государственный центр современного искусства в составе «РОСИЗО» (Москва, Зоологическая ул., 13, стр. 2) 

Куратор: Евгений Уманский

 

О художнике

Юрий Васильев – родился в 1950 году в Кингисеппе (Россия). Заслуженный художник России. Живет и работает в Калининграде. В 1974 году окончил Ленинградское художественное училище им. В. А. Серова. С 2001 года реализует авторский проект «Russian Red» (видео, фото, перформанс, инсталляция), который был представлен на более чем 50 российских и международных выставках в т.ч. Davaj Davaj, Германия – Австрия (2002); «За красным горизонтом», Польша – Россия (2004); Brusland. Brussie. Brussia, Брюссель, Бельгия (2005); ARS-06, KIASMА, Финляндия (2006); Art Index, Рига, Латвия (2008); «Красный – Красный», Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Екатеринбург, (2010), Russia Next Door, Ольштын, Польша (2011); «Анклав», Россия–Польша (2011); «Lost in Transformation. Российский видео арт», Киль, Германия (2012); «Соло и хор», De Hallen Haarlem, Голландия (2013), персональная выставка «Russian Red», Гданьск, Польша (2013); «Близкий незнакомец», Клайпеда–Калининград–Гданьск (2014); фестиваль «Монс – культурная столица Европы 2015»; «Осколки войны», Калининград, Россия (2015); «Поле цветов», Кедайняй, Литва –Калининград, Россия (2015-2016); «Заметки о начале короткого 20 века», Калининград, Россия (2017). Обладатель Гран-при международного жюри «Медиа форума» XXV Московского международного кинофестиваля, Россия (2003).

 

Калининградский филиал ГЦСИ:

Основанный 28 ноября 1997 года, Балтийский филиал ГЦСИ – самое западное представительство Государственного центра современного искусства в России и единственная организация в Калининградской области, непосредственно работающая в пространстве актуального искусства. Целью ее создания является популяризация и поддержка современного российского искусства в контексте мирового художественного процесса через реализацию программ и выставочных проектов в области современного искусства в стране и за рубежом, исследовательскую, научно-информационную, образовательную, издательскую и собирательскую деятельность.

Особое внимание в своей институциональной деятельности филиал уделяет уникальным стратегиям художников и кураторов, их востребованности и продвижению в современном обществе, а также предоставляет возможность зрителю ориентироваться в современном художественном процессе.

Начиная с 2006 года, при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации проводятся капитальный ремонт и реставрация части мансардных помещений, подвала и центральной башни казармы «Кронпринц» – памятника истории и культуры XIX века, полученных ГЦСИ в оперативное управление. Открытие выставочного пространства на мансарде (1445 кв. метров) планируется в декабре 2017 года.

Руководитель калининградского филиала - Елена Цветаева.

 

Региональная программа ГЦСИ:

Региональная программа РОСИЗО-ГЦСИ открыта в 2017 году и призвана максимально проявить на практике сетевой ресурс организации. Первый проект в рамках программы – открытие постоянной площадки лучших региональных инициатив ГЦСИ в Москве. С периодичностью раз в два месяца на Зоологической, 13 будет открываться проект одного из филиалов сети, ставший наиболее ярким событием культурной жизнь региона. Это решение стало началом планомерной работы по представлению экспертной роли региональной сети РОСИЗО-ГЦСИ российскому и международному арт-сообществу. Проекты сопровождаются просветительской программой и мероприятиями, направленными на популяризацию специфики мест, продвижение местных художников и кураторов, установление горизонтальных связей между регионами.

Руководитель региональной программы – Алиса Прудникова.

Страница 1 из 3