facebook vkontakte twitter youtube    

Time: 11:46
Показать содержимое по тегу: музыкальный вечер

Музыкальные произведения золотого века симфоджаза и биг-бэнда, диксиленда и эстрады прозвучат 18 июля в Концертном зале РАМ имени Гнесиных в исполнении известного московского ансамбля медных духовых инструментов “Music Брасс”. В музыкальной программе прозвучат мелодии из кинофильмов "Ва-банк", "Земля Санникова", "Мужчина и женщина", "Два бойца", а также популярные инструментальные фрагменты из Дунаевского, Цфасмана, Гершвина, Манчини. 

Виртуозное исполнение в сочетании с шутками, юморесками, этюдами из биографий великих композиторов погрузят зрителя в неповторимую атмосферу музыки, созданную  ансамблем, успевшим стать одним из ведущих музыкальных коллективов столицы. Продолжая разрушать привычные стандарты, создавая свой узнаваемый неповторимый стиль,  “Music Брасс” представит  своему зрителю музыкальные шедевры Нового света, получившие широкую известность как спиричуэлс.

“Music Брасс” — ансамбль медных духовых инструментов зародился в 2010 году в Московской государственной академической филармонии. Московский коллектив регулярно дает концерты в Камерном зале Филармонии, в концертных залах Академии Гнесиных, а также в Международном Доме Музыки. В 2016 году, в День города,  “Music Брасс” одержал победу на Всероссийском конкурсе «Фестиваль духовых оркестров» на ВДНХ.

Выступление солистов  можно посмотреть на официальном сайте Московской филармонии meloman.ru, в записях телепередач "Доброе утро" и "Вечерний Ургант" на Первом канале, а также на официальной страничке социальной сети facebook.

Основателем и бессменным руководителем ансамбля медных духовых инструментов “Music Брасс”  является солист Московской государственной филармонии, тромбонист, художественный руководитель, композитор и педагог Дмитрий Булкин. Кроме этого,  музыкант является автором  " Карнавала забытых животных"- цикла произведений для юных слушателей. В настоящее время его составляют шесть пьес - "Лягушка в си-бемоль миноре" (2007г.), "Мул" (2011г.), "Индюк" и "Кенгуру" (2012г.), "Медвежий блюз" и "Верблюжий вальс" (2013г.). 

Приобрести билеты на концерт “Music Брасс” можно в театральных кассах города или online через Интернет.

Стоимость билетов на балкон составляет 1000 рублей, в партер — 2000-5000 рублей.

Начало концерта в 19:00.

 

В пятницу 13-го в музее одного из самых мистичных композиторов - Александра Николаевича Скрябина - состоялась премьера спектакля «Готический роман» по прозе современного поэта и режиссера Саши Ирбе.

Стоит отметить, что готическим в этой премьере было все - от содержания спектакля до стоимости билетов. Так, наибольшей популярностью среди зрителей пользовались билеты стоимостью 666 руб., а самым распространенным цветом в зале - оказался черный.

Но, как говорится, не готикой единой. Помимо драматического содержания и надломленной игры актрисы Ольги Вечерик в спектакле был и другой персонаж - Интернет. Именно он, по задумке авторов, становится своего рода исповедальней для главной героини, и ее же последней колыбелью. Всю свою жизнь героиня «Готического романа» транслирует в Periscope - от обыденных рассуждений, до четко отработанных песен. И главная ее цель - это слава. Чем больше зрителей, тем сильнее ее кураж. Тем более страстным становится ее повествование.

Красной нитью в спектакле проходит тема кладбищ. Собственно, сама история получает завязку в тот момент, когда неизвестный молодой человек предлагает главной героине погулять по Николо-Архангельскому. Автор текста Саша Ирбе комментирует, почему именно кладбища, и часто ли она сама на них бывает: «На самом деле любовь к кладбищам передалась мне от моего учителя Леонида Мациха, который говорил, что каждый раз, когда ты теряешь смысл в своей жизни или забываешь о том, как она быстротечна - стоит пройтись по кладбищу, и ты быстро придешь в себя. Я помню, мы с моей однокурсницей во времена учебы в литинституте загорелись идеей собрать все литературные могилы, что есть на наших исторических кладбищах. И в связи с этим даже нашли могилу Агнии Барто и плиту Оси Брик, которых раньше в указателях не было.»

Интересным дополнением к происходящему на сцене стали видео-отрывки, в общей сложности составляющие 15-минутный оригинальный фильм. В них главную героиню до произошедшего в ее душе излома играет актриса Анна Добранская. В ее же исполнении с экрана звучат стихи Саши Ирбе.

Выплескиваю тело свое

в тебя!

Будешь теперь

по ночам

обо мне молиться!

Куда не приедешь —

всюду тебе приснится

нежность моя

и гремучая спесь

моя.

 

Саша Ирбе

 

Вновь увидеть спектакль на сцене Дома-музея А. Н. Скрябина можно будет 24 февраля.

Команда:

Автор текста: Саша Ирбе

Режиссёр: Станислав Симонов

Актриса на сцене: Ольга Вечерик

Актриса в кадре: Анна Добранская

Композитор: Амаяк Морян

Оператор: Илья Калугин

Музыка — универсальный язык человечества

Понедельник, 05 Октябрь 2015 22:33 Опубликовано в События

 

В международный день музыки на сцене Центрального музея музыкальной культуры им. М.И.Глинки зазвучали уникальные инструменты из Государственной коллекции России, в числе которых есть легендарные скрипки и виолончели А.Страдивари.

Международный день музыки был учрежден в 1973 году по инициативе Международного музыкального совета (IMC) при ЮНЕСКО в целях культурного просвещения разных социальных слоев населения по всему миру. Примечательно, что Дмитрий Шостакович был одним из инициаторов создания этого праздника. Теперь каждое 1 октября не только в России, но и в Португалии, Швейцарии, Франции, Нидерландах и Германии проходят концерты, которые знакомят гостей с лучшими произведениями искусства в мире музыки. Существование этой традиции крайне важно для развития культурного диалога по всему миру. Как правило, в этот день исполняются произведения известнейших композиторов. Поэтому в 2015 году выбор организаторов праздничного осеннего вечера в музее им.Глинки пал именно на сочинения И.С.Баха(1685-1750) - одного из самых значимых фигур в мире музыки.

Немецкий композитор прославился благодаря всеохватывающему музыкальному таланту. Сочинения И.С.Баха, как для ансамблей, так и для отдельных инструментов оказали значительное влияние на музыку XIX-XX вв. Его многочисленные произведения для клавирных и струнных инструментов резко выделяются на фоне творчества других современников музыканта. Во всем мире И.С.Бах известен своей виртуозной техникой игры на органе. Эксперты также насчитывают сотни вокально-хоровых (кантаты, пассионы, мессы и др.) творений маэстро, многие из которых написаны на религиозную тематику. Полифоничное звучание и сочетание различных жанров  подняли на новый уровень музыкальные традиции того времени. Его новаторство сказалось на развитии последующих музыкальных поколений. Восприемниками традиций виртуоза стали многие известные  композиторы, среди которых Л.Бетховен, И.Брамс, Р.Вагнер, М.Глинка и позднее, Д.Шостакович.

Столица отметила Международный день музыки концертом Московского камерного оркестра «Musica Viva». Состоялся вечер, посвященный 330-летию со дня рождения И.С.Баха. На сцене прозвучали Бранденбургские концерты №6 и №3. Гостям представилась редкая возможность насладиться роскошным звучанием произведений И.С.Баха. С 2010 года Госколлекция уникальных музыкальных инструментов Российской Федерации входит в состав Государственного центрального музея музыкальной культуры имени М. И. Глинки, за счет чего оркестру представилась возможность исполнить концерт на инструментах таких мастеров, как А.Страдивари, А.Гварнери, Н.Гальяно, М.Деконетти. Именно в их мастерских из ценнейших материалов создавались идеальные творения. Перед тем, как стать основой для скрипки, альта или виолончели, древесина проходила обработку на протяжении нескольких лет. От формы инструмента также зависят многие акустические параметры. После долгих лет проб и экспериментов удалось добиться идеального звучания. Сегодня эти струнные шедевры итальянских мастеров находятся в Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов России.

Проведение Международного дня музыки на таком высоком уровне, с участием настоящих профессионалов – это важнейший шаг навстречу культурному просвещению. Гости концерта познакомились с творчеством И.С.Баха и не только узнали об известных итальянских мастерах, но и услышали уникальное звучание их скрипок. В этот вечер все люди в зрительном зале и на сцене приобщились к настоящему возвышенному искусству – в чем и есть главная задача Международного дня музыки.

Автор текста и фото: Елена Оганесян


***
Весенних иволг в ивах
переливы,
волшебных ласточек
волнующий полет,
созвучия ветров,
шуршащих в сливах,-
всё так чарующе красиво,
Что странник
равнодушно не пройдет.

 Цзяо Цзы

В рамках «Фестиваля культуры провинции Гуйчожу» в Москве и реализации соглашения о сотрудничестве между Всероссийским музейным объединением музыкальной культуры им. М. И. Глинки и Китайским культурным центром при поддержке Посольства КНР в России 23 сентября состоялся «Концерт нематериального культурного наследия Гуйчжоу».

 

Гуйчжоу - китайская провинция, которая славится уникальной первозданной природой и богатым культурным наследием. На её территории проживает 49 народностей КНР. Неудивительно, что в такой живописной гористой местности были рождены уникальные произведения народного творчества. Гостям концерта под названием «Мелодии Гуйчжоу» представилась возможность познакомится с атмосферой этой китайской провинции.

Программа музыкального вечера состояла из уникальных 12 номеров, которые представили творчество разных народностей, населяющих склоны Гуйчжоу. Гости концерта смогли не только увидеть сценические представления, но и принять участие в нескольких номерах концертной программы, пообщаться с артистами, а также познакомиться с традициями прикладного китайского искусства на мастер-классах до и после концерта.

В рамках музыкального вечера первой на сцене прозвучала песнь национальности Дун «Предки встают лагерем», которая в 2009 году вошла в «Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества» ЮНЕСКО. Мощное звучание хора художественной труппы уезда Цунцзян в полном составе переполнило стены зала, словно перенесли всех гостей на вершины гор. Мотивы песни затрагивают ключевые темы китайского фольклора: обращение к истории предков, воинская доблесть, единение с природой и философские рассуждения.

Передать аутентичную атмосферу удалось благодаря использованию традиционных национальных музыкальных инструментов. Пипа- четырехструнный щипковый инструмент неоднократно использовался артистами во время выступлений. Лушен – излюбленный духовой инструмент Мяоссов, напоминающий флейту из тростника. Струны цитры рождают тонкую и выразительную мелодию. Культуры Востока всегда с особенным почитанием относятся к природе. Неудивительно, что в качестве музыкального инструмента многие национальные меньшинства Китая научились использовать даже листья деревьев. Соло на листьях деревьев под названием «Голоса листвы» исполнил артист Лун Ху. Лиричная мелодия кажется очень легкой в исполнении. Музыкант предоставил возможность зрителям тоже сыграть на «экзотичном инструменте» и поделился древесными листьями. Однако ни у кого из присутствующих в зрительном зале это не вышло. Приятной неожиданностью для российских гостей стало, исполнение мелодии «Подмосковных вечеров» на китайских народных инструментах.

Представления под названиями «Танец золотистого фазана», «Танец топтания барабанов» и «Танец единения народности Дун» наполнены атмосферой крестьянской самобытности и жизнелюбия провинции Гуйчжоу. Каждое танцевальное движение под древние ритмичные мелодии имеет свое значение. Завораживающее сочетание музыки, голосов, костюмов и танцев артистов создает уникальную атмосферу древнего Гуйчжоу. Выступления передают древний жизнерадостный и гармоничный ритм жизни местного населения. Для русского зрителя поначалу исполнение песен и танцев кажутся экзотичным, но уже через несколько минут артисты со сцены словно переходят на универсальный язык общих законов искусства, понятных каждому. В такие моменты словно стираются языковые и культурны барьеры, преодолевая условности места и времени. Все присутствующие в зале словно попадают в далекие древние времена и оказываются на вершинах холмов провинции Гуйчжоу, слушая звуки падения воды местных водопадов и тишину глубоких пещер.

Стоит отметить, что подобные мероприятия крайне необходимы для развития культурного диалога между странами, ведь гости смогли не просто ознакомиться, но непосредственно стать участниками культурных традиций Китая. Напомним, что в августе 2015 года в ходе своего визита в Россию министр культуры КНР Ло Шуган отметил, что «Мы всегда придаем огромное значение культурному сотрудничеству с Россией. Если сравнивать масштаб отношений Китая с другими странами в области культуры, то с Россией они стоят на первом месте. Наши отношения всесторонне развиваются»[1]. Таким шагом к укреплению и развитию культурных отношений и послужил концерт нематериального культурного наследия «Мелодии Гуйчжоу».



[1] Красильников С.Б. Минкультуры КНР: культурное сотрудничество с Россией стоит для Китая на первом месте [Электронный ресурс] http://tass.ru/kultura/2221104 (дата обращения: 25.09.2015).