facebook vkontakte twitter youtube    

Time: 6:04
Показать содержимое по тегу: наука

 

Группа сирийских детей отдохнёт этой осенью в международном детском лагере «Артек».  Благодаря поддержке фонда «Русский мир», к которому за содействием обратилось Министерство просвещения Сирийской Арабской Республики, 24 победителя олимпиады по русскому языку примут участие в 10-й артековской смене, которая  состоится с 30 августа по 20 сентября 2017 г.

На пути в Крым дети проведут несколько дней в Москве, где фонд организует их проживание, питание и экскурсионную программу. Помощь в организации этой поездки фонду «Русский мир» оказало Посольство России в Сирии, Министерство образования и науки РФ, университет «Синергия», а также сирийская компания «Фоз».

Победители олимпиады по русскому языку, организованной Министерством просвещения Сирии в 2017 году, - это учащиеся 9-х классов из разных городов республики, которые в течение трех лет осваивают русский язык как второй иностранный. Школьники прошли непростые испытания: писали сочинения, сдавали тесты по российской истории, делали доклады по произведениям русских классиков. У ребят непростая судьба: некоторые вместе со своими семьями были  вынуждены покинуть родные дома, став беженцами. Поездка в российский летний лагерь станет для них не только хорошим поощрением за победу в олимпиаде, но и поможет им лучше овладеть русским языком, ближе познакомиться с культурой России.

 

 

С 24 по 27 августа 2017 в Москве пройдет IV фестиваль новой культуры, музыки и технологий Synthposium. 

Synthposium - это ежегодный фестиваль новой культуры, образовавшейся на стыке электронной музыки и технологий, и интерактивная площадка для демонстрации инженерной мысли, цифровых разработок и результатов творческого поиска самых актуальных талантов. В 2017 году Synthposium представит разнообразный лайнап с большим охватом музыкальных стилей и концепций. Экспериментальные звуковые ландшафты, техно, модульный синтез, импровизация, хаус, синтез электронных и акустических инструментов - малая часть из всего, что прозвучит на площадках фестиваля. В Synthposium 2017 примут участие более 150 зарубежных и российских артистов.

Дневная и ночная программы фестиваля развернутся на известных культурных площадках Москвы. В рамках лекционной программы, подготовленной главным образовательным партнером фестиваля Московской школой кино, 24 и 25 августа выступят ведущие представители индустрии музыки и звука, саунд-дизайнеры, звукорежиссеры, композиторы и артисты. Основная часть фестиваля с экспозицией и концертами пройдёт 26 и 27 августа в Центре современного искусства «Винзавод», одном из пионеров в области проведения масштабных фестивалей, который отмечает 10-летний юбилей. Серия ночных перформансов и вечеринок сосредоточится с пятницы по воскресенье в ключевых клубах города.

Британская программа в этом году разработана при поддержке Британского Совета в рамках  Года науки и образования Великобритании и России 2017.

Хэдлайнером британской программы станет лондонский музыкант и генетик Макс Купер - уникальный исполнитель,  творец, стремящийся включить в свои мультисенсорные представления эксперименты с эмоциональной танцевальной музыкой, искусный звуковой дизайн и визуальное сопровождение  для проникновения в самую суть науки. Свое выступление на Synthposium Макс построит вокруг своего второго студийного альбома «Emergence», вышедшего в ноябре прошлого года и уже высоко оцененного критиками.

«Emergence» как альбом стал новым водоразделом в и без того впечатляющей карьере лондонского продюсера. Волнующая смесь клубного техно и «мерцающего» электронного эмбиента, альбом «Emergence» был вдохновлен окружающим нас миром природы и сам представляет собой своеобразную вселенную - динамическое переплетение звуков, в котором легко различима каждая нить. Купер создает роскошное музыкальное произведение, объединяющее пост-рок, «интеллектуальный танец» (IDM), цифровое HD техно и приглушенную неоклассику.

В музыкальной программе Synthposium также примет участие уроженка Лондона начинающий продюсер, ди-джей и ведущая NTS Radio Набиа Икбал, более известная под псевдонимом Throwing Shade. По настоящему разносторонняя личность: магистр Кембриджского университета по истории Африки, защитница прав человека в ЮАР, обладательница черного пояса по каратэ, Throwing Shade обладает и завидным музыкальным портфолио, записываясь на таких лейблах, как Ominira и Ninja Tune.

В ноябре 2014 года Throwing Shade получила заказ от британской галереи Тейт на создание музыкальной композиции для вручения премии Тернера. После этого она неоднократно давала концерты в залах галереи, а также в Институте современного искусства, кроме того, в последнее время Throwing Shade активно сотрудничает с художником Вольфганом Тиллманом, выступив на его инсталляции Tate Tanks в марте 2017 года.

Не прекращая работу над собственными проектами, Throwing Shade в течение двух недель выходит в эфир радио NTS, где делится необычной музыкой со всего мира, знакомя слушателей с мелодиями, которых они никогда не слышали. Творчество Throwing Shade успели высоко оценить Pitchfork, Mixmag, Dummy, FACT, Guardian, FADER, DAZED, i-D, Crack, Clash, Quietus и Complex и многие другие.

Гости образовательной программы фестиваля смогут посетить лекцию британского писателя и консультанта Мэтью Суита о британских композиторах, создающих музыку для научно-фантастических фильмов. Мэтт - автор книг-бестселлеров Inventing the Victorians и The West End Front, ведущий подкастов, посвященных кино и философии на BBC Radio 3&4, автор колонок в Newsweek и Art Quarter. Мэтью Суит входил в состав жюри литературной премии Costa Book Award, и принимал участие в создании сериала Penny Dreadful (рус. «Страшные сказки») в качестве консультанта.

Лекция Мэтта «Британцы в космосе» посвящена британским композиторам-новаторам, для которых музыка - электронная или классическая  - служит инструментом для описания, путешествий во времени и пространстве и неизведанных миров из научной фантастики. Мы поговорим о таких композиторах, как  Артур Блисс, Тристрам Кэри, Делия Дербишир, Мика Леви, Элизабет Луйтенс, Дафна Орам и Стивен Прайс и о том, как создается  саундтрек и как музыка меняет наше восприятие научно-фантастического фильма.  

Последними достижениями технической мысли в области развития синтезаторов и модуляционных установок поделится команда London Modular. Начав свою карьеру с маленького магазинчика в промышленном районе Лондона, в настоящий момент они занимаются разработкой собственных установок, придумывают новые модели синтезаторов, дают концерты и мастер-классы по всему миру.

В этом году, покинув душные неоновые клубы, London Modular переместились в залы галереи Тейт и музея Виктории и Альберта, заполняя залы гулом и свистом дуэта человека и машины, приводя динамику танцевальной музыки к идеалу модульного синтеза, и заставляя каждого, у кого есть уши, еще раз прочувствовать мощь нового формата звучания.

Полное расписание и билеты на сайте фестиваля.

Британский Совет - это международная организация, представляющая Великобританию в области культуры и образования. Мы устанавливаем дружеский диалог и взаимопонимание между людьми Великобритании и других стран. Мы занимаемся проектами в сфере искусства, образования и английского языка и совместно с российскими и британскими партнерами ежегодно организуем масштабную программу культурных и образовательных мероприятий. 

Команда Synthposium - это коллаборация активистов российской музыкальной индустрии, созданная под началом коммуникационного агентства Main In Main. Цель Synthposium - объединить на своей площадке электронных продюсеров, музыкантов, инженеров и производителей музыкального оборудования, а также любителей современной музыки и искусства. За три прошедших года в фестивале приняли участие 156 спикеров и артистов, чьи выступления увидели 7 тысяч посетителей. За это время Synthposium вышел за пределы узкоспециальной аудитории и вызвал интерес у широкой публики, его поддержали ряд крупных брендов, ведущие российские и западные СМИ. 

Наука + Дизайн на фестивале 360⁰

Понедельник, 26 Октябрь 2015 18:43 Опубликовано в События

С 21 по 29 октября сразу на нескольких площадках Москвы (35ММ, Формула Кино Горизонт, Центр документального кино, Мультимедиа Арт Музей, Яндекс, Культурный Центр ЗИЛ) проходит Международный фестиваль кино о науке и технологиях 360 °. Это один из ключевых образовательных проектов Политехнического музея, который на сегодняшний день успел стать чуть ли не крупнейшим событием в сфере кинодокументалистики.

Задача, которую поставили перед собой организаторы, – посредством документального кино познакомить зрителя с наукой̆, новейшими технологиями и свежими идеями о мире и обществе. Миссия фестиваля – увлечь наукой самого широкого зрителя и поспособствовать интересу к научно-популярным лекциям и литературе.

В 2015 году фестиваль обновил концепцию. Отныне в фокусе не только наука, но и технологии: от дронов и робототехники до интернета и гаджетов. Важное пополнение программы – выступления киноут-спикеров, визионеров от науки и технологий. Они расскажут, что занимает их сегодня и чего следует ожидать человечеству в будущем. Также в рамках фестиваля проходят научно-популярные лекции и дискуссии, позволяющие углубиться в затронутые фильмами общественно значимые темы.

24 октября в Мультимедиа Арт Музее состоялась лекция дизайнера экстремальных опытов из Франции Нелли Бен Хаюн «Наука + Дизайн», в ходе которой зрители Фестиваля 360 ⁰ узнали, как наука способна вдохновлять на самые невероятные и даже в некотором роде безумные опыты.

Нелли Бен Хаюн родилась на юге Франции в городе Валанс, прямо у подножия АЭС. «Мы, жители Валанса, очень оригинальный народ, - рассказывает дизайнер. - Мы любим, например, рисовать гриффити, изображающих детей, на верхушках труб наших многочисленных АЭС. Еще нам нравится разводить крокодилов и черепах…». Нет сомнений в том, что страсть к хаосу зародилась в Нелли благодаря той чудной атмосфере места, где прошло ее детство.

«Мы, креативщики, верим, что этот самый креатив невозможен без хаоса, который мы собственноручно проектируем, - объясняет свое увлечение дизайнер. - Я стараюсь говорить с аудиторией с помощью нюансов и тонов, ведь по образованию я художник». Работы Нелли – это ее собственный мир переживаний и опытов, этакий краш-тест существующих в научном мире знаний. В обществе, куда более охотно верящем в фантазию, нежели в реальность, дизайнеры-провокаторы пытаются увлечь людей в науку.

В 1957 году французский философ-постструктуралист Ролан Барт выпускает книгу «Мифология» (Mythologies), где частично освещает вопросы, волнующие Нелли Бен Хаюн. Разрабатывая проблему отношения языка и власти, он приходит к интересному осмыслению понятия «миф», которое можно трактовать двояко: с одной стороны, целью мифа является создание реальности, образ которой совпал бы с ожиданиями носителей данного мифологического сознания, но с другой, он сам стремиться к тому, чтобы быть воспринятым как нечто естественное. Это делит нашу жизнь на реальность и фантазию, и Барт утверждает, что необходимы люди (а не некие боги), которые смогут объяснить, из чего состоит наша культура. Нелли согласна с его разработками и желает увлечь людей, чтобы доказать, что все мы мифологи.

«Слышали об уравнении Дрейка? Это формула, которая способна определить количество внеземных цивилизаций в Галактике, с которыми у людей есть шанс вступить в контакт, - продолжает Бен Хаюн. - В творческом мире, к сожалению, нет уравнения, определяющего нашу систему мышления. Думая об этом, я открыла свою студию NellyBenHayoun (NBH) Studio, развивающуюся в двух сферах: критический дизайн (critical design) и театр жестокости (the theatre of violence)». Критический дизайн - это новая сфера дизайна. Обычные дизайнеры производят какой-то продукт, а критические - задают вопросы: почему, зачем, с какой целью создаются те или иные технологии, и чего следует от них ожидать. Например, ученые выяснили, что, когда пчелы находят пыльцу, они возвращаются в улей, где танцуют для сородичей конкретный танец, по движениям которого те могут определить, в каком направлении следует искать эту пыльцу. Таким образом, поразмыслив, учёные пришли к выводу, что в будущем пчел можно «натаскать» на, скажем, наркотики. Такого проекта еще не существует, но критические дизайнеры уже начали задумываться над перспективами подобного эксперимента.

Что касается непосредственно работ Нелли, то с каждым новым проектом дизайнер стремиться бросить миру интеллектуальный вызов. «Сейчас в космосе около 6 человек. Есть сайт, отображающий эту информацию, и цифра почти никогда не меняется, - возмущается провокаторша. - А как же мы? Как же те, кто с детства мечтал стать космонавтом? Я считаю это несправедливым, а потому начала работать с астронавтом Jean-Pierre Haignere, который детально описывал мне свои ощущения в ходе трех этапов отрыва космического корабля от земли. Так мы создали стул». Разумеется, стул не простой, и даже не стул, а кресло «Союз», позволяющее узнать, как же ваше тело поведет себя в условиях невесомости.

Помимо кресла был среди проектов неутомимой Нелли и фильм-эксперимент «Игра в катастрофы», в ходе которого выяснилось, что человечество не готово к непредвиденным ударам судьбы. Эксперимент «Темная энергия в кухонной раковине» стал наглядной иллюстрацией к опытам, подтвердившим существование эффекта Казимира (прим. эффект, заключающийся во взаимном притяжении незаряженных частиц в вакууме под воздействием неких квантовых колебаний).

Одним из последних проектов стал «Международный космический оркестр» (The International Space Orchestra), состоящий из учёных NASA. «Дизайнеры, никогда не сдавайтесь! – призывает Нелли. - Я потратила семь лет, чтобы мой проект одобрили. Советую технику «молотка». Когда кто-то говорит вам «нет», знайте, что это «да». Они вам лгут. Ваша задача как дизайнера превращать отрицательный ответ в убедительный. Долбите их, как молоток».

 

Ее называют Вилли Вонкой науки и дизайна, и ее изобретения-эксперименты прозвище вполне оправдывают. Сравните:

«Мистер Вилли Вонка делает не только шоколад. У него есть несколько просто невероятных изобретений. Знаешь ли ты, что он изобрел шоколадное мороженое, которое не тает без холодильника? Весь день оно может пролежать на солнце и не растает!

– Но это невозможно! – воскликнул Чарли, удивленно глядя на дедушку.
– Конечно, невозможно! И совершенно невероятно! Но мистер Вилли Вонка это сделал!»

 

Использованные материалы:

http://360.polymus.ru/ru/